Das Material auf “Wyatt The Wonder Kid” entstand zwischen 2020 und 2025 parallel zu seiner Arbeit mit Pound Land. Die ersten neun meist improvisierten und per Mobiltelefon aufgenommenen Stücke bewegen sich zwischen Dub, Techno, Ambientansätzen und andere Elektronik. Der Sound wirkt dabei oft leicht schräg und flirrend – selbst in den poppigeren Momenten bleibt eine gewisse Schrillheit erhalten. Die Seite enthält auch zwei Pound Land-Mixe und, falls das nicht überinterpretiert ist, eine kleine Psychic TV-Referenz. Die Stücke der zweiten Seite versammeln kollaborative Arbeiten mit Hannah D’Ark und The_Turings. Insgesamt entsteht so eine Veröffentlichung mit bewusst collageartigem Charakter, die stellenweise wie eine kleine Compilation unterschiedlicher Ansätze wirkt. Das Album erscheint mit Artwork und Design Anna Rachel Green und ist auch digital erhältlich.

Der Sound ist elektronisch, verzerrt und roh, mit dumpfen, bisweilen in den Hintergrund gemischten Vocals, die wie ein Echo aus einem vergessenen Keller wirken. Die Stücke schwanken zwischen Uptempo, derbem Highspeed-Elektropunk, grooviger Basslastigkeit und tiefster Desolation. Die durchgehende Stimmung bleibt dabei hypnotisch, oft sarkastisch gebrochen und so hoffnungsvoll wie ein Zerfall, der bereits voll im Gange ist. Stücke wie “Rule Britannia” werden ihrer ursprünglichen Symbolik entzogen und zu einer trunken-sarkastischen, musikalisch geschredderten Parole umgemünzt. Inhaltlich bewegt sich die Platte in einer deutlich englandkritischen Perspektive, die sich durch viele der Texte zieht, selbst der Nachhall einer berüchtigten Ministerpräsidentin ist zu hören. Dabei nutzt Songschreiber Adam Stone keine verklausulierten Bilder, sondern formuliert seine Kritik direkt, rau und ohne Beschönigung: “It’s not agitprop, but it is pissed off”. “Zoned” ist ein Album, das auf unnötige Glätte verzichtet und sich stattdessen ganz der Reibung zwischen Stimme und Maschine verschreibt – ungeschönt, druckvoll und mit einem Gespür für das Groteske im Alltäglichen. Erscheint sowohl als Tape als auch digital am 25. April.

Dunkel resignative, monotone Rezitation vor derb kratzenden Gitarren und flirrenden Obertönen eröffnen das Album. Die Stücke oszillieren zwischen schleppender Schwere und ruppiger Unruhe, fatalistische Drums treffen auf sirenenartige Klänge und raue Akkorde, die sich mit unerwartet luftigen Passagen abwechseln. Manches wirkt wie ein Intro, bei dem man auf den Ausbruch wartet – der vielleicht erst im nächsten Track kommt. “I Spy” etwa schlägt mit aggressiv gehetzten Strummings und hysterischen Vocals an der Grenze zur aggressiven Hyperventilation ein, während an anderer Stelle seltsame Blasinstrumente (Melodika?) und sogar dubbige Fragmente (falls diese nicht vom Hörer halluziniert wurden) auftauchen. Pound Land bewegen sich damit weiter in einem Sound zwischen zermürbender Eindringlichkeit und wütender Grobheit, die auch in dieser etwas weniger langlich breiten Form den existenziellen Zynismus ihrer Texte unterstreicht und eine Musik entstehen lässt, die recht sicher immer noch von den Nachwirkungen des industriellen Niedergangs Nordenglands geprägt ist. “Can’t Stop” ist auch digital erhältlich.