Zwischen komponierter Struktur und offener klanglicher Erkundung entfalten sich bisweilen reduzierte, oft fragile und stets eigenständige Songformen, die von ihrer charakteristischen Stimme und Texten in verschiedenen Sprachen getragen werden. Literarische Bezüge und eine enge Verzahnung von Text und Klang prägen dabei die Ästhetik ebenso wie die Zusammenarbeit mit Größen der internationalen Improvisationsmusik. “The Garden” bündelt auf vielfache Weise Kammerers langjährige künstlerische Praxis zwischen Song, Experiment und interdisziplinärer Arbeit. Das Album ist auch zum Download erhältlich.

Auf dem Programm stehen diesmal Auftritte von Hilary Jeffery (Posaune), André Vida (Saxophon), Laura.aLL (Gitarre), Moo17 (Elektronik) und Emilio Gordoa (Vibrafon). Mit Chris Abrahams, Mitbegründer des australischen Trios The Necks, sowie dem Organisten und Komponisten Romain C. Bertheau stehen dann zwei Künstler auf dem Programm, die das Potential der Orgel in jeweils ganz eigener Weise erweitern. Die Vielfalt der beteiligten MActs reicht von Improvisation und Jazz über experimentelle Elektronik bis hin zu zeitgenössischer Komposition.

Sonntag, 05.10.2025
Beginn 18:30 Uhr
Taborkirche
Taborstraße 17
10997 Berlin

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Konzert am 16. Mai im Palace in St. Gallen leider nur eine Show geben, doch einige weitere Termine finden im direkten Umland statt. Aktuell sind die drei allerdings auch bereits auf Tour, und wer will kann sie am Heiligabend noch im Landesmusikschule Kufstein, Österreich, sehen. Vor einigen Wochen brachte die Band ihr jüngstes Album “Bleed” bei Northern Spy heraus.

Tourdaten:

10. Mai – Cafe Oto, London, UK
11. Mai – Cafe Oto, London, UK
13. Mai – Band on the Wall, Manchester, UK
14. Mai – The Empire, Belfast, UK
15. Mai – The Sugar Club, Dublin, Irland
16. Mai – Palace, St. Gallen, Schweiz (CH)
17. Mai – El Molino, Barcelona, Spanien (ES)
19. Mai – Teatro Maria Matos, Lissabon, Portugal (PT)
20. Mai – Doornroosje, Nijmegen, Niederlande (NL)
22. Mai – Mochvara, Zagreb, Kroatien (HR)
24. Mai – Arch, Athen, Griechenland (GR)
25. Mai – Niebo, Warschau, Polen (PL)
26. Mai – Pawilion, Posen, Polen (PL)
29. Mai – Cinema Perla, Bologna, Italien (IT)
30. Mai – Jazz Is Dead, Turin, Italien (IT)
31. Mai – dunk!festival, Gent, Belgien (BE)

Vom Label heißt es, “Bleed” erforsche “eine erhabene Sprache der Stille. Mit einer einzigen, 42-minütigen Komposition bringen The Necks meisterhaft die unaussprechliche Schönheit des Verfalls und des Weltraums zum Ausdruck – ein weiterer völlig eigenständiger Beitrag in einem umfangreichen und atemberaubenden Werk”. Das Album erscheint in den gängigen Formaten. Im November sind die drei dann für eine ausgedehnte Tour unterwegs in insgesamt zwölf europäischen Ländern, mit Berlin und dem Tiroler Kufstein stehen auch zwei Termine im deutschsprachigen Raum auf dem Plan.

Tourdaten für November 2024

Di, 05. – De Singel, Antwerpen, Belgien
Mi, 06. – Boulez Saal, Berlin, Deutschland
Fr, 08. –  A Jazz Supreme, Florenz, Italien
Sa. 09. – NovaraJazz Festival, Novara, Italien
So, 10. – Sonic City, Kortrijk, Belgien
Di, 12. – Palac Akropolis, Prag, Tschechische Republik
Mi, 13. – Tivoli, Utrecht, Niederlande
Do, 14. – Bimhuis, Amsterdam, Niederlande
Fr, 15. – Strange Brew, Bristol, Großbritannien
So, 17. – Jazztopad Festival / NFM, Breslau, Polen Dienstag,
Mo, 19. – L’Auditori, Barcelona, ​​Spanien
Mi, 20. – Teatro Victoria Eugenia, San Sebastian, Spanien
Fr, 22. – Dom Omladine, Belgrad, Serbien
Sa. 23. – Lauba Art Gallery, Zagreb, Kroatien
So 24. – Landesmusikschule Kufstein, Kufstein, Österreich
Di, 26. – Teatro Comunale, Vicenza, Italien
Do 28. – We Jazz Festival / G Livelab, Helsinki, Finnland

Ferner heißt es: “Expanding on the techniques of these past works, intricate themes and variations build upon the staccato rhythms via expansive improvisations from BJ Cole, Sam Dunscomb, Chris Abrahams, Jim O’Rourke and Julia Reidy. The ensemble surges through a slow series of harmonic changes before the whole shebang dissolves into a delirious synthetic mirage. Shebang begins with a precisely interwoven lattice of chiming guitar figures, developing Hubris’ monolithic pulse into a joyous, hyper-rhythmic melodicism while drawing on the free flow of improvisation, with individual voices momentarily coming to the fore and subtle changes in harmony and texture. [...] Bridging minimalism, contemporary electronics, and classic ECM stylings, and bringing together a cast of preternaturally talented contributors, Shebang is unmistakably the work of Oren Ambarchi: obsessively detailed, relentlessly rhythmic, unabashedly jubilant”.

@ Drag City

Immer wieder übernimmt einer der drei Musiker – Chris Abrahams, Tony Buck oder Lloyd Swanton – die Führung, bis ein anderer reagiert und ein weiteres Motiv sich verselbständigt. Soweit, so gängig, aber dass dabei immer wieder die typischen repetitiven Figuren mit den fliegenden Cymbals und eine langsame, manchmal kaum spürbare Steigerung zustande kommen, spricht dafür, wie gut der intuitive Dialog der Drei funktioniert.

Dass die Necks nicht nur spontan sind, sondern auch konzentriert auf ein Ziel hin arbeiten können, merkt man besonders ihrem neuen Album „Body“ an, im Unterschied nämlich zu seinen Vorgängern besteht es, immer noch als One-Track, aus vier halblangen Sequenzen, in denen jeweils eigene charakteristische Stimmungen ausgelotet werden, ehe die Reise weitergeht in anderes musikalisches und emotionales Terrain – so vielgestaltig und unvorhersehbar, wie ein Körper, auch ein klanglicher, nur sein kann. Im ganzen ersten Teil dominiert, ganz ähnlich wie im Klassiker „Hanging Gardens“, Bucks leichthändiges Spiel mit den Becken, doch weniger als hektisch treibendes Geraschel, sondern in leiser, sanfter Bewegung, wozu das kreisende Dröhnen eines indischen Instruments in Hintergrund perfekt passt. Markante tiefe Klaviertöne bringen etwas Spannung hinein, doch zusammen erschaffen die Instrumente mal wieder eines der ambienten, flächigen Szenarien, die The Necks bereits den Vergleich mit einschlägigen Dark Jazz-Combos einbrachte.

Erst nach gut einer Viertelstunde kippt die Musik in die mystischen Gefilde gezupfter Gitarren und wabernder Hammonds, bis erneute Beckenwirbel in den lautesten Teil überleiten, in dem schwere Riffs und schleppende Drums so manche Postrocknerds in Verlegenheit bringen. Man würde nicht an Jazz denken, wenn man gerade an der Stelle das Zimmer betritt. Und wieder ein Bruch: Glöckchen, geheimnisvolle Melodiebögen, ein gelegentlicher Tusch und Trommelwirbel an jeder Weggabelung – etliche instrumentelle Dialoge, bei denen immer wieder ein anderer die Oberhand hat und neue Leitmotive erzeugt, mal tastend, mal spannungsgeladen, mal so nah an der Stille wie der Auftakt ihres „Drive By“-Albums, mal kleine Eruptionen andeutend – bestimmen den letzten Teil des Tracks und geben „Body“ einen offenen Schluss, der trotzdem keine Wünsche offen lassen sollte außer dem, dass The Necks weiterhin in gleichbleibender Frequenz die unterschiedlichsten Formate ausprobieren. (U.S.)

Label: Fish of Milk / ReR Megacorp / Northern Spy

“Forming in Sydney Australia in 1986, over the last 30 years The Necks have built an international reputation as masters of their own musical language of long-form improvisation. Each night they step onto the stage with no pre-conceived ideas of what they will play – they and the audience will go on a sonic journey that is created in the moment and in that room. They have produced 18 albums, their most recent “Vertigo” in 2015, and tour internationally annually, including occasional special projects and collaborations with Brian Eno, Swans, Evan Parker, Karl Hyde, Leo Abrahams, and others.

They have celebrated their 30 years together this year, with tours of Australia which included a first collaboration with acclaimed conductor Ilan Volkov and the Adelaide Symphony Orchestra, the USA with sell-out performances at the Whitney Museum NYC, Philadelphia, Boston and Los Angeles, and an April tour of the UK and Europe which included a rare five-date UK tour performing on pipe organs (pipe organ/bass/drums). They will tour Japan for the first time in December 2016.

Their European November 2016 tour includes a return to Tampere Jazz Happening where they first played in 2001, dates at a number of their favourite venues including residences at London’s Café Oto and Copenhagen Jazzhouse, and new venues of Jazztopad’s National Forum of Music, Wroclaw, and the stunning surroundings of the ex-GDR Bauhaus-designed broadcasting house, Funkhaus in Berlin. On 20 November they convene at Bimhuis Amsterdam for a special celebration, The Chain Event, an 8-hour relay of continuous music, by solos, duos and bands made up of Axel Dörner, Xaviar Charles, John Butcher, Michael Moore, Michael Vatcher, Kai Fagaschinski, Michael Thieke, Magda Mayas, Ivar Grydeland, Christian Wallumrød, Ingar Zach and – of course – The Necks.”

05.11. TAMPERE, Jazz Happening
06.11. LONDON, Café Oto
07.11. ”
08.11. MANCHESTER, Band on the Wall
09.11. LONDON, Café Oto
10.11. SALZBURG, Jazzit
12.11. MOSCOW, Jet @ Arma17
13.11. RIGA, Zirgu Street Concert Hall
14.11. HELSINKI, Livelab
15.11. COPENHAGEN, Jazzhouse
16.11. ”
17.11. STOCKHOLM, Fasching
18.11. OSLO, Victoria
19.11. ROTTERDAM, Lantaren Venstr
20.11. AMSTERDAM, Bimhuis – THE CHAIN EVENT 8 hours of continuous music
22.11. BERLIN, Funkhaus
23.11. WROCLAW, Jazztopad

Foto: Holimage
The Necks @ Home
The Necks @ Bandcamp