Die ersten beiden Stücke sind reine Solos von Ryals – darunter der bereits erhältlich Opener “Knots”, dessen abrupte Struktur und schwer einzuordnende Stimmung sich zwischen Monotonie, Aufwühlung und flüchtigen Momenten der Ruhe bewegt. Ab dem dritten Stück trifft Furlani hinzu, zunächst mit feinen, durch elektronische Effekte verlängerten Linien, die noch erkennbar dem Klang einer Bratsche zugeordnet werden können. Im ebenfalls schon veröffentlichten “Limb Loosener” klingt die Viola zwitweise beinahe klassisch, steht aber bald im intensiven Kontrast zu den modularen Synthesizern, bis sich beides zu einer dichten, fast überwältigenden Klangwelle steigert. In der Folge ist die Viola, wie man weiter erfährt, so weit abstrahiert, dass sie nicht mehr als solche auszumachen ist. Die LP schließt mit dem Vinyl-exklusiven Bonustrack “Crosstalk”, einer Soloaufnahme Ryals’ aus dem Jahr 2023, die, wie es ferner heißt, kurze, modulierte Impulse und rohe elektronische Klänge in den Vordergrund rückt. “Exalge” erscheint als Download sowie als LP auf milchig-klarem Vinyl mit Artwork von Joyce N. Ho bei Infrequent Seams.

“Bassist and composer James Ilgenfritz presents a collection of duo improvisations with composer and Deep Listening founder Pauline Oliveros, as well two composed works Oliveros wrote between 1959 and 1961. The duets are a document of Ilgenfritz’s and Oliveros’s friendship and collaboration between 2007 until Oliveros’s passing in 2016, from San Diego, CA to Kingston, NY to Brooklyn, NY. This recording also features Ilgenfritz’s Anagram Ensemble performing two early trio works, which Oliveros recommended Ilgenfritz perform and record. Taken all together, Altamirage continues to solidify Oliveros’ place in the cannon, but also her idiosyncracy, and her spirit of friendship and collaboration –– in this case with Ilgenfritz. Their playing, their collective sense of space is somehow both profoundly avant garde and intimate. It is these things because it is music that could not be made without listening, one to the other, and listening is, in fact, already intimate. In her life, Oliveros wrote a host of exercises for Deep Listening. In one exercise, titled “Collective Environmental Composition,” listening is centered as the primary vehicle for composition itself. Participants find something interesting to listen to and then “each participant” she suggests, “invites the other participants to hear their found listening place.” She goes on to prompt that each paricipant “finds a way to enhance, nullify or otherwise interact” with the sound and eventually to find a way to “connect all the sounds.” It’s a beautiful, wild, and open exercise which is designed for workshops, for mindfulness, for enhancing consciousness. It’s also exactly what Oliveros is doing in her improvisations with Ilgenfritz. And therefore these recordings too are beautiful, wild, and open. Open most of all because they imply that there is more. Nothing closes, everything goes on. ” (Mark Trecka)