„Nue“ ist an der Basis ein dröhnendes Werk, beachtet man aber die verschiedenen Beigaben, die die meist hell klingenden Drones entweder konstituieren oder mit unerhörten Ereignissen durchbrechen, kommt einem das japanische Fabelwesen eher in den Sinn als die französische Nacktheit: Neben Tashi Wadas Dudelsack, der in unterschiedlicher Verfremdung vielen Stücken das Fundament gibt, sind u.a. Xylophon, Piano, Akkordeon, Cembalo, Orgel und Streicher zu hören, und laut Liner Notes hatten Vater und Sohn die Tracks schon im Hinblick auf einzelne Interpreten hin komponiert, ähnlich den Gesangsbeiträgen von Julia Holter, Simone Forti, Cole MGN und Corey Fogel.

Was durch das Zusammenwirken der wechselhaften Komponenten erzeugt wird, ist allem voran Spannung. Ob sich feinkörnige Drones intensivieren und dabei mehr und mehr an Fahrt gewinnen, ob mit kindlichen Glockenspiel, erdigem Cello und einem lieblichen Sopran eine etwas zu schöne Besinnlichkeit aufkommt, ob raschelnde Becken und rollende Tomtoms dazwischenfahren und einen Sturm einläuten – immer wieder entsteht der Eindruck, dass etwas in Bewegung kommt, und jedes mal lässt die Musik diese Spannung lange genug andauern, so dass sie intensiv erlebt wird und kein Eindruck des Erratischen aufkommt. Es sei denn, man deutet die verspielten Momente, das Hoch- und Runterleiern von Teilen der Tonleiter, das einernde Spiel mit dem Tempo und dergleichen so. Letztlich tragen diese humoresken Details aber zu dem Effekt bei, der sich bei „Nue“ ohnehin einstellen muss, nämlich dass man schnell vergisst, nämlich dass es sich trotz seiner Lebendigkeit immer noch um ein realtiv abstraktes Werk handelt.

Das Album ist vor kurzem in den üblichen Formaten erschienen, ein Teil seiner Einnahmen kommt dem National Immigration Law Center zu, das sich für die Rechte von Migranten mit geringem Einkommen einsetzt.

Label: RVNG Intl.

“18 months after the release of Hunter, which explored sexuality and breaking the laws of gender conformity, Anna Calvi revisited her initial, more intimate recordings of those songs. The versions on Hunted find her masterful guitar playing and formidable vocals distilled to their bare essence, in the company of collaborators Courtney Barnett, Joe Talbot (IDLES), Charlotte Gainsbourg and Julia Holter. The tracks on Hunted shine under the light of a different lens, one that brings the innate fragility of the compositions to the forefront and exquisitely melds together the dichotomy of the hunter and the hunted, the primal and the beautiful, the vulnerable and the strong.” (Domino Records)

@ Domino Records