“Originally released in 2016 as Analog 2020, this newly remastered edition appears on CD for the first time, featuring three previously unreleased tracks. Reimagined as Analog 2025, it celebrates and reaffirms the enduring spirit of analog electronic music in an era increasingly shaped by digital tools and AI-driven processes. Featuring visionary artists such as Robert Rich, Sonologyst, Simon Balestrazzi, and Pharmakustik, among others, the compilation pays tribute to those who continue to explore the richness and unpredictability of analog machines. These artists reject sterile perfection in favor of the warmth, instability, and tactile expressiveness that only analog gear can deliver. Nearly a decade after its original release, Analog 2025 stands as both a document and a manifesto — a celebration of a global movement of musicians who view analog synthesis not as a nostalgic indulgence, but as a vital creative choice: an act of resistance and authenticity in a hyper-digitized world”. (Unexplained Sounds Group)

Titel wie auch die Beiträge der einzelnen Bands machen deutlich, dass es hier vor allem um den Teil des Werks des Kanadiers geht, in denen der Körper in all seiner Verletzlichkeit, in all seinem Modifikationspotenzial im Zentrum steht – wobei letztlich sicher gesagt werden muss, dass der Körper in keinem Film Cronenbergs keine Rolle spielt – anlässlich von “Crimes of the Future”, seinen demnächst erscheinenden ersten Langfilm seit acht Jahren, der thematisch wie im Titel auf das Frühwerk verweist, meinte der inzwischen 79-Jährige: “I think the human body is what we are,[...] [w]hen it dies, we’re dead. There’s no afterlife, no God. We have to come to terms with that. The subject matter of all art is the human condition, and for me that’s a physical thing. So it’s inevitable that my filmmaking is going to involve the body in a very intimate and impactful way.”

Das Album beginnt mit dem industriell-fiependen und von Störgeräuschen durchzogenen „A Cognitive Island Of Fake Tumor Implants” von Sigillum S. Desiderii Marginis’ Dark Ambient-Track “The Interzone” verweist mit Burroughs-Samples und Titel auf Cronenbergs Adaption von „Naked Lunch“, ein Film, auf den auch Sonologyst mit „Dr Benway’s Narcotic Operation“ Bezug nehmen, einem anfangs minimalistischen, dunkel-verhallenden Stück, das sich im Verlauf der 11 Minuten immer stärker verdichtet und dissonanter wird. Mario Lino Stancatis „House Of Skin“ blubbert düster und Schloss Tegal, die sich in ihrer Karriere auch immer wieder mit Deformationen des Fleisches beschäftigt haben, erzeugen auf „Metaflesh“ ein dunkles Gebräu. Auch die anderen hier vertretenden Künstler bewegen sich zwischen Dark Ambient und Industrial (z.B. UNCODIFIED mit ihrer “Scanners”-Hommage „ConSec“). Jarl widmet sich Cronenbergs Stephen King-Adaption „Dead Zone“, Mortar Devotions erweisen Cronenbergs vielleicht etwas unterschätzem Film „eXistenZ“ die Ehre: Ihr Stück “Cortical Systematics”  beginnt melancholisch-melodisch und endet als John Carpenter-Wiedergänger.

@Eighth Tower Records