African Paper » Yannis Kyriakides

ANNE-JAMES CHATON / ANDY MOOR / YANNIS KYRIAKIDES: Tailles

admin — Fri, 19 Dec 2025 21:56:28 +0000

Wenn Sprache auf Material trifft, entsteht Reibung – so oder so ähnlich könnte ein Motto zu “Tailles”, der bereits vor einigen Monaten erschienenen Single des Trios Anne-James Chaton, Andy Moor und Yannis Kyriakides, lauten, denn in dieser Arbeit wird Reibung gewissermaßen zur Struktur: rhythmisch wie ein Schnittmuster, hart akzentuiert wie ein Taktstock, der nicht dirigiert, sondern Zeiteinheiten und Arbeitsabschnitte konturiert. Die drei widmen sich hier der Sprache der Schneiderei, und das nicht metaphorisch, sondern anhand historischer Anleitungen zum Zuschneiden und Nähen.

Der erste Track “Pas de Danse” beginnt mit einem klappernden, fast unentschlossenen Geräusch, das sich nach und nach zu einem klareren Rhythmus formt. Dahinter arbeiten sich elektronische Geräusche ins Bewusstsein: Störfrequenzen, Kreischen, ein dumpfes Poltern. Chatons Stimme setzt knapp und gezielt ein, seine Silben wirken wie aus dem Papier gestanzt. Es entsteht ein Bild zwischen industrieller Mechanik und kontrollierter Körperbewegung – nicht zufällig speist sich der Text aus einem historischen Handbuch zur Schnitttechnik für Damen- und Kinderkleidung. Die darin enthaltenen Bewegungsanweisungen für das Zuschneiden werden zur tänzerischen Partitur, die hier sprachlich zerschnitten und neu zusammengesetzt wird.

“Ecrire une phrase”, der zweite Track, scheint zunächst mit einem vertrauten Rock-Rhythmus zu starten, doch dieser bricht bald auseinander, um sich in eine Struktur zu überführen, die an getrommelte Handbewegungen erinnert. Wieder sind es die kurzen, oft geloopten Gitarrenphrasen Andy Moors, die ein Echo an Postpunk-Gesten der 80er wachrufen. Kyriakides’ Elektronik bleibt dabei in ständiger Bewegung: fiepend, flirrend, manchmal fast schrill. Im letzten Abschnitt verdichten sich die Elemente, alles scheint sich einem stillen Höhepunkt entgegenzubewegen, ohne ihn tatsächlich geschehen zu lassen.

“Tailles”, der dritte Teil der Handwerksberufen und deren Klängen gewidmeten “Handmade”-Reihe, präsentiert ein Trio, das sich mit klarer konzeptueller Ausrichtung und hörbarer Detailverliebtheit zwischen den Feldern Text, Musik und Bewegung entfaltet. Eine – wenn das nicht zuviel der Deutung ist – strenge, aber keineswegs trockene Miniatur über Form, Fragment und Wiederholung. (U.S.)

Label: Unsounds

Brillants: Zweiter Teil der Handmades-Reihe auf Unsounds

admin — Sat, 19 Oct 2024 06:11:16 +0000

Unsounds Records bringen unter dem Titel “Handmade Volume 02: Brillants” den zweiten Teil einer Reihe an digitalen Singles heraus, die inhaltlich eine Hommage an das klassische Handwerk darstellen. Ging es in der ersten Folge um das traditionelle Bäckerei- und Konditorei-Handwerk mit seinen Arbeitsprozessen, seinen spezifischen Terminologien und letztlich seinen kulinarischen Erzeugnissen, so nimmt das Nachfolgeprojekt, bei dem wiederum die Dichterin Anne-James Chaton und der Musiker und Komponist Andy Moor von Yannis Kyriakides an der Elektronik unterstützt werden, die Juwelierskunst und ihr eigenes Jargon mit seinen seltsamen Zweideutigkeiten in den Fokus zweier Tracks mit verspielter und gleichsam spannungsvoller Elektronik, organischem Saitenspiel und französischer Rezitation, aus der liebevolles Augenzwinkern spricht. “Brillants” erscheint am 1. November.

@ Unsounds

Douceurs: Erste Single einer Serie mit Anne-James Chaton, Andy Moor und Yannis Kyriakides

admin — Sat, 03 Jun 2023 03:51:20 +0000

Unsounds Records bringen unter dem Titel “Handmade Volume 01: Douceurs” den ersten Teil einer Reihe an Veröffentlichungen heraus, die inhaltlich eine Hommage an das klassische Handwerk darstellt. In der vorliegenden ersten Folge geht es um das Bäckerei- und Konditorei-Handwerk, deren Arbeitsprozesse hier ebenso gefeiert werden wie der Genuss ihrer Erzeugnisse und die reichhaltige Sprache, mit der diese beschrieben werden können.

Dem angemessen nimmt das Medium Sprache einen großen Teil der zwei Tracks “Garniture” und “Sur Mesure” in Form der bildreichen französischen Texte Anne-James Chatons, die von der Gitarre Andy Moors und elektronischen Texturen Yannis Kyriakides begleitet werden. Das Ganze erscheint als digitale Single (hier im angebrachten Sinne als konzeptuell eigenständige Veröffentlichung und nicht bloß im heute üblichen Sinne als ausgekoppelter Track) mit Artwork von Isabelle Vigier. Andere Releases über Bereiche wie Tischlerei oder das Juweliers-Handwerk sind für die Zukunft geplant.

@ Unsounds

Tomoko Mukaiyama und Yannis Kyriakides mit Aufnahme ihrer gemeinsamen Konzertinstallation

admin — Fri, 12 Feb 2021 06:17:00 +0000

Die Pianistin Tomoko Mukaiyama und der Komponist und Elektroakustiker Yannis Kyriakides bringen die Musik zu ihrer Installation “La Mode” als Tonträger heraus. “La Mode”, das die Ambiguität von Modebewusstsein und der dazugehörigen Industrie auch im Zusammenhang mit Musik als Werbeträger zum Thema hat, wurde 2016 für das National Theatre of Taichung in Taiwan konzipiert und dort erstmals präsentiert. Obwohl die Musik stark auf den spezifischen Aufführungsort zugeschnitten war und dessen Architekt Toyo Ito direkt in die Kollaboration miteinbezog, wurde “La Mode” später an weiteren Orten aufgeführt, so 2020 für einen Stream im Amsterdamer Muziekgebouw. Die nun im Eigenlabel veröffentlichte CD basiert auf dieser Aufführung. “The concept of the music of La Mode is built on the juxtaposing of an intimate, almost hermetic musical world against the rhythmic drive and structures of the dance-driven music heard in the fashion industry. The two sides of fashion: the exterior one of glamour, consumerism and desire, and the interior dialogue of insecurity, distorted self-image and social alienation”, so die beiden Musiker zu den Grundgedanken von “La Mode”.

Der vielfach aktive Kyriakides ist Lesern unserer Seite sicher von seinen zahlreichen konzeptuellen Arbeiten sowie als Mitbetreiber des Unsounds-Labels bekannt. Tomoko Mukaiyama ist nicht weniger vielseitig aktiv, arbeitet außer in der Musik in Bereichen wie Bild und Film und setzte ihr Klavierspiel neben Orchesterarbeiten in Kontext mit Installationen, Mode und Tanz. Zu ihren bekanntesten Zusammenarbeiten zählen die mit Marina Abramovic und Merzbow.

Foto © Kazumi Kurigami

@ Tomoko Mukaiyama und Yannis Kyriakides

yannis_kyriakides · La Mode (part 1)

Komposition von Yannis Kyriakides auf Unsounds und Roma Publications

admin — Mon, 18 Jan 2021 02:52:17 +0000

Unsounds und Roma Publications bringen die Aufnahme einer Multimedia-Komposition von Yannis Kyriakides heraus. “Face” basiert auf Beiträgen von Diamanda Dramm alias Electra (Violine), Susanna Borsch (Flöte), Michaela Riener (Sooran) und Saskia Lankhoorn (Piano), die Elekronik wurde von Kyriakides selbst eingespielt. Die Texte entstammen einem zwölfseitigen Libretto von Maria Barnas, Bildelemente von Johannes Schwartz und Designs der Gruppe Experimental Jetset runden die Arbeit ab, die in den letzten Jahren mehrfach aufgeführt wurde. Im Zentrum stehen Software zur Gesichts- und Emotionserkennung und somit Fragen der Interaktion zwischen Mensch und Technologie und deren Auswirkungen auf künstlerische Prozesse. Das Album erscheint als LP und Download, die digitale Version enthält das Textbuch als PDF.

“Face plays with how we see ourselves and each other by changing the familiar surface of the face with other representations, alternative portraits in image and sound. Face is the result of a search for poetry and beauty that, as so often, hides behind a questionable development. The piece navigates between the problematic practice of anthropometry in the early 20th century to the current use of emotional face recognition software, an ever-present aspect of our lives where the reading of the is completely automated – stripped of ambiguity and removed from human intuitive perception.” (Unsounds/Roma Publications)

@ Roma Publications

Yannis Kyriakides und Andy Moor mit Aufnahmen aus ihrer Biennale-Performance

admin — Tue, 26 May 2020 07:28:09 +0000

2017 nahmen die Musiker Andy Moor und Yannis Kyriakides an Xavier Veilhans Projekt “Studio Venezia” im Rahmen der 57. Kunstbiennale teil. Von ihrer Performance im Französischen Pavilion, dessen Setting sie mit diversen Synthies und weiteren Instrumenten musikalisch ausfüllten, entstanden Aufnahmen mit einer Länge von zirka neun Stunden. Eine bearbeitete Version von Auszügen von einer Länge von 24 Minuten erscheint Mitte Juni unter dem Titel “Pavilion” auf dem hauseigenen Label Unsound.
“The two musicians had access to a variety of instruments and machines including Moog, Buchla and Vermona synths which were used for some of the recordings. The unusual situation here was that they were working in a studio, experimenting, trying out ideas while at the same time being a part of an ongoing art installation. So they were part of the space, yet not really knowing whether they should play for the crowds who were constantly passing through the pavilion or just ignore them.
The result was nine hours of recorded material mostly improvised or based on a few basic rhythmic patterns that Kyriakides had prepared as starting blocks. For this album they selected 45 minutes of what they considered to be the strongest material after several listenings and editing sessions.” (Unsound)