African Paper » Marie Takahashi

Rieko Okuda, Ignaz Schick, Beat Keller und das Reanimation Orchestra im Berliner Hošek Contemporary

admin — Wed, 27 Aug 2025 02:57:53 +0000

Für Kurzentschlossene: Bei Hošek Contemporary treffen heute Abend im Rahmend er Reihe Improvised and Experimental zwei Ensembles der freien Improvisation aufeinander. Zunächst spielen Rieko Okuda (Electronics), Ignaz Schick (Turntables, Sampler) und Beat Keller (Feedbacker-Gitarre). Im zweiten Teil ist das

Reanimation Orchestra zu erleben: JD Zazie (Turntables, CDJs), Ingólfur Vilhjálmsson (Kontrabassklarinette), Marie Takahashi (Viola), Caroline Cecilia Tallone (Drehleier), Guilherme Rodrigues (Violoncello) und Elo Masing (Violine) verbinden Streicher, Bläser und Elektronik zu komplexen, immer wieder neu aufbrechenden Strukturen.

Mittwoch, 27.08.2025
Beginn 19:30 Uhr
Hošek Contemporary / MS HEIMATLAND
Märkisches Ufer 1Z
10179 Berlin

@ Facebook

Andreas Voccia und das Reanimation Orchestra im Berliner Kühlspot

admin — Mon, 28 Jul 2025 04:08:28 +0000

Am Donnerstag, den 31. Juli, tritt im Kühlspot Social Club das Reanimation Orchestra gemeinsam mit dem Elektronikkünstler Andreas Voccia auf. Das Reanimation Orchestra, bestehend aus Marie Takahashi, JD Zazie, Ingólfur Vilhjálmsson, Elo Masing, Caroline Cecilia Tallone, Guilherme Rodrigues und Jack Adler-McKean, versteht sich, wie man im Programmtext erfährt, als offenes Kollektiv, das die klassischen Rollenverteilungen zwischen Komposition, Interpretation und Improvisation bewusst auflöst.

Die beteiligten arbeiten mit einer breiten Palette akustischer und elektronischer Mittel, darunter Streicher, Tuba, Bassklarinette, Drehleier, Turntable und Live-Elektronik. Klangliche Reibungen, strukturierte Spontaneität und das Prinzip des kollektiven Gestaltens stehen im Zentrum ihrer Auftritte. Ergänzt wird das Ensemble an diesem Abend durch Andreas Voccia, der auf der Grundlage klassischer Kompositionstechniken mit modularen Synthesizern arbeitet. Seine Stücke entstehen in Echtzeit und reagieren sensibel auf klangliche Konstellationen im Raum.

Foto © Frank/Orange Ear

Donnerstag, 31. Juli
Beginn 20:30 Uhr
Kühlspot Social Club
Lehderstraße 74
13086 Berlin

@ Facebook

Sara Käser, Natalie Peters, Marie Takahashi und Hannes Buder: Konzertabend für Streicher und Stimme in Berlin

admin — Mon, 30 Sep 2024 05:23:01 +0000

Am Freitag, den 4. Oktober, lädt die Konzertreihe Sonic Krause zu ihrer 25. Folge in Berlin-Neukölln ein. An dem Abend (Details zum Veranstaltungsort unter sonickrause@gmail.com) stehen v.a. Streicherklänge und Gesang auf dem Programm.

Der Abend beginnt mit einem Solo-Auftritt von Hannes Buder (Cello & Stimme), gefolgt von einem Trio mit Sara Käser (Cello), Natalie Peters (Stimme) und Marie Takahashi (Viola).

Einlass ab 19:00 Uhr, Musik ab 20:00 Uhr

@ Facebook

Tony Elieh, Beat Keller und Marie Takahashi im Berliner Morphine Raum

admin — Tue, 27 Feb 2024 02:13:47 +0000

Am Sonntag, den 9.März, jammen Tony Elieh (Akustikbass mit Verstärker), Beat Keller (E-Gitarre)und Marie Takahashi (Bratsche) zusammen im Berliner Morphine Raum im Rahmen einer fürs Publikum geöffneten Recording Session.

Sonntag, 09.03.2024
Beginn 20 Uhr
Morphine Raum
Köpenicker Str. 147
Hinterhof 1. Etage
10997 Berlin

@ Facebook mit Links und weiteren Infos

Rieko Okuda, Kris Limbach, Marie Takahashi und Hannes Buder beim eXperimontag

admin — Thu, 14 Sep 2023 05:48:25 +0000

Am (eXperi)Montag den 18. September treten in den Kellerräumen des Berliner Madame Claude zwei renommierte Duos der hauptstädtischen Experimentalszene auf. Rieko Okuda und Kris Limbach, die vor einigen Jahren bereits ein gemeinsames Tape auf Zeromoon veröffentlicht haben, spielen ein Set für Stimme, Bratsche und einen an Mikrofone und Effekte gekoppelten Super 8-Projektor. Ebenfalls zu sehen sind

Marie Takahashi und Hannes Buder, die ein Set für Bratsche, Cello und E-Gitarre spielen. Takahashi und Buder spielen seit sechs Jahren zusammen, “they play an excessive sound and music language, improvised but based on a longtimed experience of musicking”, wie es im Begleittext heißt. Im Barbereich, der bereits um 19 Uhr öffnet, sind ausgewählte Ambient-, Drone- und Ritualtracks von DJ Lichene (TIQ u.a.) zu hören.

Montag, 18.09.2023
Beginn 21 Uhr
Madame Claude
Lübbener Straße 19
10997 Berlin

@ Facebook

Marie Takahashi und Cedrik Fermont in Darmstadt

admin — Fri, 15 Jul 2022 05:14:54 +0000

Mit dem Einsatz von Bratsche, Becken und Gong haben Marie Takahashi und Cedrik Fermont im vorigen Jahr ein spannungsvolles Album namens “Vers le Fourre” produziert, über das es in unserer Besprechung hieß: “Die an Klassik und Barock geschulte Takahashi und der auch in den lärmenden Disziplinen erfahrene Fermont haben ihrem unterschiedlichen Werdegang zum Trotz eine große Gemeinsamkeit in ihrer sicheren Hand für Improvisation, was dem Album nicht nur eine Dynamik voller Spannungskurven gibt sondern auch eine erkennbare Handschrift”.

Einer der beeindruckendsten Aspekte der Musik war die Fähigkeit, das Spiel der Klangerzeuger immer wieder an eine Sprache erinnern zu lassen, gleichwohl diese nicht immer eine symbolische Struktur aufweisen und der menschlichen Stimme ähneln musste. Am Samstag, den 16. Juli präsentieren die beiden ein gemeinsames Set in den Räumen des Darmstädter Atelier Siegele.

Flyer © Edgar Kraft

Samstag, 16.07.2022
Beginn 19 Uhr
Atelier Siegele
Wolfskehlstraße 110A
64287 Darmstadt

@ Atelier Siegele

MARIE TAKAHASHI / CEDRIK FERMONT: Vers le fourré...

admin — Sat, 18 Sep 2021 03:24:12 +0000

Wäre das Album “Vers le Fourre” von Marie Takahashi und Cedrik Fermont ein wortkarger Film, dann könnte er in einem mit Gestrüpp und Gräsern überwucherten Gelände beginnen. Eine subjektive Kamera, das Auge einer unbekannten Person, schleicht vorsichtig durch die langen Halme, und während man noch den spröden Grasgeruch wahrzunehmen meint, kristallisiert sich aus den ebenso spröden Summen einer Bratsche aus dem Off das Rauschen von Becken heraus. Etwas Dunkles zeichnet sich am Ende des Blickfeldes ab, das ein Teich sein könnte. Aber damit wäre sicher schon zu viel konkrete Bildlichkeit auf die subtile Musik projiziert, die fast ausschließlich auf dem Einsatz von Bratsche, Becken und Gong basiert und deren Opener “Remember That Pond” betitelt ist.

Die an Klassik und Barock geschulte Takahashi und der auch in den lärmenden Disziplinen erfahrene Fermont haben ihrem unterschiedlichen Werdegang zum Trotz eine große Gemeinsamkeit in ihrer sicheren Hand für Improvisation, was dem Album nicht nur eine Dynamik voller Spannungskurven gibt sondern auch eine erkennbare Handschrift – eine Signatur, die mit einzelnen Merkmalen nur grob umrissen wäre. Eines davon ist eine gewisse Unruhe, die wunderbar zum eher trockenen Klangbild passt und jeder Gemütlichkeit entgegen wirkt. In “Why do Fools” (eine Anspielung auf den Oldie “Whydo Fools Fall in Love”?) bricht sie sich erst mittels eines subtilen Tremolo Bahn, dann durch metallisches Klappern im Hintergrund, in “Pyotor’s Love” durch heftiges Pochen, das die titelgebende Liebe zusammen mit dem dramatischen Saitenspiel, das mittendrin auch mal ganz abrupt aussetzen kann, wie eine panische Flucht anmuten lässt. Das wird nur noch durch die aufgewühlten Freakouts von “Dorothee” getoppt, wo Gongs und Becken alles zerkloppen.

Eine weitere Besonderheit ist hier, dass die Sounds und die mit ihnen gezeichneten Figuren immer wieder einer Sprache gleichen. Das ist natürlich in den emotionaleren Stücken – am deutlichsten vielleicht im anstrengenden Gezeter von “Non ti ricordi?”, aber auch im koloritreichen “Meet you at Temple E.” – der Fall, wo die Klänge wie eine Sprache wirken, die noch frei von jeder symbolischen Struktur ist. In anderen Momenten scheinen die Instrumente die menschliche Sprache und Stimme nachempfinden, scheinen hin und her zu erörtern wie in “Skazhite pozhaluysta” oder einen Klagegesang anzustimmen wie in dem Stück, das sicher nicht zufällig “Des Larmes” (Tränen) heißt.

Es steckt immer ein gewisses Risiko darin, wenn Musiker, die sich schon lange kennen, erst nach Jahren ein gemeinsames Album aufnehmen – es kann so voll von angesammelten Ideen sein, dass das Ergebnis wie Kraut und Rüben klingt oder unter seiner eigenen Fülle zerbricht. In den eher leisen Arrangements von “vers le fourré...” mit seiner fast durchgehenden subtilen Spannung und den gelegentlichen Ausbrüchen herrscht ein roter Faden, auch wenn man hinter jedem Titel und so manchen Sounds Anspielungen und Referenzen vermutet.

Label: Syrphe

Marie Takahashi, Anil Ersalan und Antonio Borghini alias Éponj bei Experimentik

admin — Fri, 05 Mar 2021 05:38:31 +0000

Die im Berliner TiK – Theater im Kino – stattfindende Konzertreihe Experimentik unter der Leitung von Seiji Morimoto lässt es auch unter den derzeitigen Bedingungen nicht an Ideen und Rührigkeit mangeln und geht am 17. März in die 42. Runde. Im Stream zu sehen ist an dem Abend das seit zwei Jahren aus Marie Takahashi, Anil Ersalan und Antonio Borghini bestehende Streicherduo Éponj.

“Eponj is a string trio based in Berlin and active since 2019. Marie Takahashi, Anil Eraslan and Antonio Borghini are among the protagonists of a fresh and strong movement of improvisers that are exploring new possibilities in integrating written and oral compositions with improvisation in the form of music, movements and words. ”

@ Facebook

Reflexionen: Opera Maleta im Berliner Loophole

admin — Sat, 04 Jan 2020 06:06:45 +0000

Im neuen Jahr geht die von Lorena Izquierdo organisierte Konzert- und Performance-Reihe Reflexionen weiter. Am 8. Januar tritt in diesem Rahmen die Gruppe Opera Maleta auf, die ein Set aus Dichtung, Movement und experimenteller Musik auf der Basis von Bratsche, Synthie, Objekten und Drums darbietet. Neben der Band, zu der neben Izquierdo selbst Marie Takahashi, Eric Bauer und Marcello S. Busato gehören, gibt es an dem Abend zwei Duette: Cedrik Fermont trifft mit seiner Elektronik auf den Tubaspieler Jack Adler-McKean, Rinus Van Aleveek lässt seine Tapes und Objekte auf die Celloklänge Aziz Lewandowskis treffen.

Mittwoch, 08.01.2020
Beginn: 20:30 Uhr
Loophole Berlin
Boddinstrasse 60
12053 Berlin

Event @ Facebook

Marie Takahashi, C-Drik Fermont und Kei Watanabe im Disconnect Store Berlin

admin — Sun, 02 Jun 2019 07:24:41 +0000

Am 14. Juni findet im Disconnect Store in Berlin-Friedrichshain ein Konzertabend mit improvisierter elektronischer und akustischer Musik statt. Als Auftakt präsentiert die in Sri Lanka geborene japanischstämmige Multimedia-Künstlerin Kei Watanabe ein Set rituell orientierter Soundart. Anschließend lässt das aus der an Klassik und Barock geschulten Musikerin Marie Takahashi und dem Musiker, Autor und Kurator C-Drik Fermont bestehende Duo Bratsche und Elektronik aufeinander treffen.

Freitag, 14.06.2019
Einlass: 19 Uhr
Disconnect Store Berlin
Finowstrasse 25
10247 Berlin

Event @ Facebook

African Paper » Marie Takahashi

Rieko Okuda, Ignaz Schick, Beat Keller und das Reanimation Orchestra im Berliner Hošek Contemporary

Andreas Voccia und das Reanimation Orchestra im Berliner Kühlspot

Sara Käser, Natalie Peters, Marie Takahashi und Hannes Buder: Konzertabend für Streicher und Stimme in Berlin

Tony Elieh, Beat Keller und Marie Takahashi im Berliner Morphine Raum

Rieko Okuda, Kris Limbach, Marie Takahashi und Hannes Buder beim eXperimontag

Marie Takahashi und Cedrik Fermont in Darmstadt

MARIE TAKAHASHI / CEDRIK FERMONT: Vers le fourré​.​.​.

Marie Takahashi, Anil Ersalan und Antonio Borghini alias Éponj bei Experimentik

Reflexionen: Opera Maleta im Berliner Loophole

Marie Takahashi, C-Drik Fermont und Kei Watanabe im Disconnect Store Berlin

MARIE TAKAHASHI / CEDRIK FERMONT: Vers le fourré...