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Club Transmediale: Noémi Büchi, Daniel Brandt u.a. in der Berliner Volksbühne

admin — Sat, 17 Jan 2026 03:14:20 +0000

Am 31. Januar präsentieren Noémi Büchi und Daniel Brandt im Rahmen der CTM neue audiovisuelle Arbeiten in der Berliner Volksbühne. Büchi zeigt mit “Exuvie”, dessen auditive Seite in einigen Wochen als Album erscheinen wird, eine Uraufführung, in der sie ihre Auseinandersetzung mit Körper, Transformation und Erinnerung fortsetzt und diese mit gefilmter Choreografie, orchestralen und elektroakustischen Elementen sowie Einflüssen aus populären Musikformen verbindet. Im Zentrum steht die Idee dessen, was nach einer Verwandlung zurückbleibt, wobei Büchi selbst von der “quiet resonance of what is no longer, yet still vibrates” spricht. Mehr dazu bald auch auf diesen Seiten.

Daniel Brandt stellt im Anschluss “Without Us” als audiovisuelles Live-Set vor, das mit einem gleichnamigen Film verwoben ist und sich mit kollektiver Angst, ökologischer Zerrüttung und der Frage nach individueller Handlungsmacht befasst, getragen von perkussiven Strukturen, elektronischen Texturen und verschiedenen Feldaufnahmen. Am folgenden Abend wird die Reihe am selben Ort mit der Veranstaltung “Cadence of Shadows” mit Sam Slater, Lukas Feigelfeld, Theresa Baumgartner, Maria W Horn, Hildur Guðnadóttir, Hilary Jeffery, Cavid Dhen und Emma Ruth Rundle fortgesetzt, die weitere aktuelle Positionen zwischen experimenteller Musik, Performance und elektronischer Komposition zusammenführt. Mehr dazu und auch zu allen weiteren Veranstaltungen der diesjährigen CTM (Radialsystem, DAAD-Galerie, Hebbel am Ufer etc.) findet sich über zwei oder drei Ecken auf den Link weiter unten.

Samstag, 31.01.2026
Beginn 20:00 Uhr
Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz
Linienstraße 227
10178 Berlin

Sonntag, 01.02.2026
Beginn 20:00 Uhr
Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz
Linienstraße 227
10178 Berlin

@ CTM

Anja Huwe: Zwei Konzertabende in der Berliner Volksbühne

admin — Fri, 04 Jul 2025 05:17:56 +0000

Nach über drei Jahrzehnten kehrt Anja Huwe, die Stimme der Hamburger Post-Punk-Band Xmal Deutschland, erstmals wieder live auf eine deutsche Bühne zurück, und dies gleich zweimal im Hauptsaal der Berliner Volksbühne. Im Zentrum steht ihr aktuelles Soloalbum “Codes”, das sie gemeinsam mit Mona Mur geschrieben und produziert hat. “Codes” erschien bei Sacred Bones Records (New York), zeitgleich mit Wiederveröffentlichungen früher Xmal-Stücke, und markiert die Rückkehr einer Künstlerin, deren Abwesenheit in der Musik-Community schmerzlich spürbar war.

Die Kompositionen auf “Codes” entstanden aus der intensiven Zusammenarbeit mit Mona Mur, mit elektronischem Grundgerüst und dem charakteristischen Gitarrenstil von Manuela Rickers. Thematisch bewegt sich das Album, wie es u.a. im Programmtext heißt, zwischen inneren Extremen: Einsamkeit, Gewalt, Verlust, aber auch Hoffnung und ein starker Überlebenswille. Inspiration dafür lieferten u. a. historische Tagebuchaufzeichnungen eines belarussischen Partisanen. Der musikalische Ausdruck ist entsprechend vielschichtig. Nach dem international beachteten Live-Debüt beim Grauzone Festival in Den Haag folgt nun ein exklusives Doppelkonzert in der Volksbühne. Neben Material von “Codes” wird Anja Huwe dort auch ausgewählte Xmal Deutschland-Klassiker in neuer Form präsentieren, begleitet von einer eigens formierten Band und Huwes präzise gesetzten Visuals. Vor und nach dem Konzert legt Henryk Gericke im Foyer auf.

Sonntag, 28.09.2025
Dienstag, 30.09.2025
Beginn jeweils 19 Uhr
Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz
Linienstr. 1
10178 Berlin

Foto: Katja Ruge

@ Facebook | Volksbühne

30 Yrs of Mego: Zweitägiges Festival zum 30-jährigen Bestehen von Editions Mego

admin — Sat, 10 May 2025 03:53:01 +0000

Am 30. und 31. Mai laden die Berliner Volksbühne und der Veranstaltungsort Silent Green zu einem Festival-Showcase ein, das drei Jahrzehnte des experimentellen Musiklabels Editions Mego würdigt. Gegründet 1995 in Wien von selbst als Musiker aktiven Künstlern Peter Rehberg, Andreas Pieper und Ramon Bauer, hat sich das Label mit seiner unverwechselbaren Ästhetik und kompromisslosen Haltung zu einem der einflussreichsten Plattformen für avancierte elektronische Musik entwickelt. Mego prägte eine Ära, in der computergestützte Soundproduktion, klangliche Grenzüberschreitungen und formale Radikalität neu gedacht wurden. Die Kombination aus Rehbergs avantgardistischem Zugang zu Klang, Bauers rhythmischer Strenge und Piepers softwarebasierter Innovationskraft legte das Fundament für einen internationalen Katalog, der sich der permanenten Erkundung des Möglichen verschrieben hat. Nach der Umbenennung zu Editions Mego im Jahr 2006 entstanden mehrere Sub-Labels unter der künstlerischen Leitung etwa von Stephen O’Malley, Jim O’Rourke und François Bonnet. Auch nach dem Tod von Peter Rehberg 2021 bleibt seine kuratorische Handschrift durch die von ihm versammelten Acts präsent.

Den Auftakt bildet ein intermedialer Konzertabend am 30. Mai in der Volksbühne, mit Performances von Haswell & Hecker (“UPIC Diffusion Session #24″), Grand River (“All Above”, mit Licht von Marco Ciceri und akustischem Piano von Andert Tysma) sowie General Magic und Tina Frank. Am 31. Mai setzt sich das Programm in der Betonhalle des silent green fort mit Konzerten von Finlay Shakespeare, Klara Lewis, KMRU, dem Duo Nik Colk Void und Norbert Möslang, Thomas Brinkmann und Tujiko Noriko. Parallel dazu eröffnet in der Kuppelhalle eine Klanginstallation, die den gesamten Editions Mego-Katalog in zufälliger Reihenfolge zugänglich macht. Ein Filmprogramm ergänzt das Festival um eine visuelle Komponente und zeigt drei Filme, die sich in enger Verbindung zur Ästhetik des Labels mit Körper, Klang und Narration beschäftigen: “Jerk” von Gisèle Vienne (2021), “Liminal States” von Margrét Sara Guðjónsdóttir (2025) und “Ok but No” von Georg Gatsas und Joji Koyama (2024, Musik: NPVR). Der Eintritt zur Installation und zum Filmprogramm am 31. Mai ist frei.

@ Facebook | Volksbühne | Silent Green

Nick Klein, Audrey Chen, Tin Tin Patrone, DJ Shlucht: Labelnacht von Psychic Liberation in der Berliner Volksbühne

admin — Mon, 24 Feb 2025 05:45:13 +0000

Am 29. März präsentiert Psychic Liberation einen Konzertabend im Roten Salon der Volksbühne Berlin. Das Label wurde 2013 in New York gegründet und wird seit 2019 von Nick Klein aus der EU heraus betrieben. Die dazugehörige Konzertreihe bringt wechselnde Gäste zusammen – diesmal treten Nick Klein & Audrey Chen, Tin Tin Patrone und DJ Shlucht auf.

Nick Klein arbeitet an den Schnittstellen von Musik, Kunst und sozialer Praxis. Seine Veröffentlichungen erscheinen auf diversen Labels weltweit, und in Berlin kuratiert er eine monatliche Radiosendung sowie Programme im Roten Salon. Audrey Chen, die mit Klein zusammen auftreten wird, bringt mit ihrer Stimme und einem speziellen Synthesizer eine eindringliche Performance, die persönliche und kollektive Erinnerungen in Klang übersetzt. Tin Tin Patrone verbindet Sound, Performance und Technologie, wobei sie Konzepte von Subjektivität und menschlicher Präsenz hinterfragt. DJ Shlucht ist aus der Berliner DIY-Radioszene bekannt und entwickelt eigenwillige musikalische Strukturen, die sich zwischen Tape-Loops, Ghostcoding und unerwarteten Verbindungen entfalten.

Samstag, 29.03.2025
Beginn 21 Uhr
Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz
Roter Salon
Linienstraße 227
10178 Berlin

@ Volksbühne

VÍZ und Cecilia: Doppelkonzert in der Berliner Volksbühne

admin — Sat, 22 Feb 2025 05:52:02 +0000

Am Donnerstag, den 27. Februar, treten VÍZ und Cecilia im Roten Salon der Berliner Volksbühne auf. Beide Künstlerinnen bewegen sich an den Grenzen experimentirfreudiger Musik und verbinden eindringliche Klänge und Strukturen mit persönlichen Narrativen. VÍZ, das Soloprojekt der multidisziplinären Künstlerin Réka Csiszér, verwebt analoge Synthese, Folklore und Opernelemente zu einer atmosphärisch dichten Komposition. Ihr aktuelles Album “Danse des Larmes” basiert auf

Theatermusik-Skizzen und entfaltet laut Programmtext eine düstere, von Erinnerungen geprägte Klangwelt, die zwischen Zerfall und Selbstbestimmung oszilliert. Cecilia entwickelt ihre Musik an der Schnittstelle von Märchenhaftem und poetischem Sprechgesang. Ihre Veröffentlichungen, darunter “Adoration” und “Summer in Sexilia”, spielen mit poetischen Strukturen und minimalistischer Instrumentierung, wobei sie Intimität und Abstraktion geschickt ausbalanciert. Das Konzert findet im Rahmen einer gemeinsamen Tour statt, in den kommenden Wochen sind die beiden Künstlerinnen in Zürich (06.03., Gessnerallee), Basel (08.03., WURM) und Mailand (09.03., C3) zu sehen.

VÍZ © Tekla Valy

Donnerstag, 27.02.2025
Beginn 20 Uhr
Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz
Linienstraße 227
10178 Berlin

@ Volksbühne

Valentina Magaletti, Theresa Baumgartner, Noémi Büchi und Kateryna Zavoloka in der Berliner Volksbühne

admin — Tue, 22 Oct 2024 04:49:10 +0000

Am Freitag, den 25. Oktober, lädt die Berliner Volksbühne in Kooperation mit Heroines of Sound Edition #3 zu einen Abend mit audiovisuellen Live-Performances des Duos Valentina Magaletti (Drums) & Theresa Baumgartner (Lichtkunst), ferner von Noémi Büchi und Zavoloka. Die Veranstaltung deckt ein vielseitiges Spektrum ab, dessen musikalische Seite von Dröhnung über

Noise-Avantgarde und Field Recordings bis zu experimentellem Pop reicht, begleitet von beeindruckenden visuellen Installationen. Die Künstlerinnen verbinden klassische und elektronische Klänge mit Bild- und Film-Elementen zu ganz unterschiedlichen, intensiven Aufführungen. Mehr zu den einzelnen Künstlerinnen und den aufgeführten Arbeiten findet sich im Programmtext auf Facebook.

Freitag, 25.10.2024
Beginn 20 Uhr
Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz
Linienstr. 227
10178 Berlin

@ Facebook

Cult of Youth und Kristian Olsson in der Berliner Volksbühne

admin — Sun, 15 Oct 2023 06:26:23 +0000

Am 4. November sind die New Yorker “Pagan Post Punker” Cult of Youth im Roten Salon der Berliner Volksbühne zu sehen. Im Zentrum des Konzerts wird das vor einigen Monaten bei Hospital Productions erschienene Album “With Open Arms” stehen. Cult of Youth begann vor gut anderthalb Jahrzehnten als Projekt des Sängers Sean Rogan und avancierte schnell zu einer der gefragtesten jüngeren Bands aus dem Neofolk-Bereich, in

welchem sie – erst recht nachdem sie zu einer festen Combo herangewachsen waren – mit treibenden Uptempo-Songs und den fast an Oi erinnernden Shouts eher die punkige Seite betonten und vielleicht auch den Weg für Gruppen wie Dune Messiah ebneten. In Berlin teilten sie sich bereits die Bühne mit Mueran Humanos. Eröffnet wird der Abend von dem schwedischen Power Electronics- und Post Industrial-Künstler Kristian Olsson (Alfarmania, Survival Unit u.a.) mit einem Solo-Auftritt.

Samstag 04.11.2023
Beginn 20:30 Uhr
Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz
Roter Salon
Linienstraße 227
10178 Berlin

With Open Arms by Cult Of Youth

Genfärd by Kristian Olsson

Arkivalier II by Kristian Olsson

William Basinski und CEM in der Berliner Volksbühne

admin — Mon, 15 May 2023 04:08:36 +0000

Im Rahmen einer kleinen Europatour tritt William Basinski am 12. Juni in der Berliner Volksbühne auf und präsentiert eine seiner seit vergangenen Herbst an verschiedenen Orten aufgeführten Shows unter dem Titel The Last Symphony. “William Basinski ist ein klassisch ausgebildeter Musiker und Komponist, der seit über 30 Jahren mit experimentellen Medien arbeitet”, heißt es im Programtext. “Mit verschiedenen Technologien und analogen Tonbandschleifen erforscht er in seinen eindringlichen und melancholischen Klanglandschaften die zeitliche Natur des Lebens”. Auf unseren Seiten hieß es, “dass die Arbeiten des Wahlkaliforniers (auch immer) Reflexionen über das Vergehen der Zeit waren”, ferner: „Seine Alben sind in ihrer oft zyklischen Struktur vielleicht auch Versuche die Zeit anzuhalten, selbst wenn das natürlich nicht gelingen kann. Versuch und Scheitern sind im Titel seiner wohl berühmtesten Werkreihe vereint: ‘disintegration loops’“. Basinski hat in der Vergangenheit mit zahlreichen Größen zeitgenössischer und populärer Musik zusammengearbeitet, so u.a. mit Anohni (ehemals Antony Hegarty), an dessen erstem Album mit den Johnson er als Teil der Band mitwirkte. Später trafen sie erneut zusammen auf einem Album von Current 93 sowie beim Musikdrama The Life and Death of Marina Abramovic von Robert Wilson. Ebenfalls eine zentrale Rolle in seinem Schaffen spielt die langjährige Zusammenarbeit mit dem Künstler James Elaine, bei der Bild und Film eine Rolle spielen. Im vorigen Jahr erschien eine Kollaboration mit Janek Schaefer. Vor einigen Wochen erschien mit “The Clocktower At The Beach” ein Album mit Archivaufnahmen aus den späten 70ern. Ebenfalls an dem Abend zu sehen ist CEM, ein Projekt des interdisziplinären Künstlers Cem Duran. Im Programmtext heißt es: “Mit einem besonderen Hang zu introspektiven Reisen erkunden seine Produktionen klangliche Landschaften und schaffen Felder halluzinatorischer Welten. Sein Universum entlegener Klangsphären verkündet Erfahrung in der Dichotomie zwischen Licht und Schatten, mit Anklängen an sakralisierte Gesänge und Instrumente, die teilweise an den Sufi-Hintergrund seiner Familie erinnern. Cems geo-diverses kulturelles Territorium verliert seinen eigenen Standort als eine Fata Morgana, die neue Orte vorschlägt, die danach streben, die Kraft der inneren Monologe und ihre Ausdehnung zu akzentuieren und eine Welt zu eröffnen, die reich an manipulierter akustischer Atmosphäre ist”. Bei seiner Aufführung treten maschinelle Sounds, klassische Instrumente und Field Recordings in einen erzählerischen Dialog.

Foto courtesy of William Basisnki

Montag, 12.06.2023
Beginn 20 Uhr
Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz
Linienstraße 227
10178 Berlin

@ Volksbühne

Jerusalem In My Heart und VÍZ im Roten Salon der Berliner Volksbühne

admin — Thu, 23 Mar 2023 05:22:36 +0000

Am Samstag, den 8. April sind im Roten Salon der Berliner Volksbühne das Montrealer Duo Jerusalem in my Heart und die ungarische Musikerin und Komponistin VÍZ mit jeweils einzelnen Aufführungen zu sehen. Zu dem audiovisuellen Duo der Filmemacherin Erin Weisgerber und des Producers und Musikers Radwan Ghazi Moumneh, das Synthies, Field Recordings und melismatischen Gesang auf Arabisch mit Filminstallationen kombiniert, heißt es

im Programmtext: “JIMH spielen klanglich und visuell immersive Liveshows, die moderne, experimentelle arabische Musik mit visuellen Darstellungen auf analogen 16-mm-Filmen in ortsspezifischen Leinwandinstallationen verbinden. JIMH mischen „traditionellen“ melismatischen Gesang (auf Arabisch) und moderne Sounds von Modularen Synths und Feldaufnahmen. Weisgerber manipuliert 16-mm-Filmaufnahmen, um die Welt, die sie mit ihrer Kamera aufnimmt, zu transformieren und rhythmische Bilder zu schaffen, die sich zwischen Figuration und Abstraktion bewegen”.

Als Opener tritt die in Berlin lebende ungarisch-transsylvanische Musikerin, Komponistin und audiovisuelle Künstlerin Réka Csiszér alias VÍZ auf, die vor etwas über einem Jahr mit dem Soloalbum “Veils” debütierte und zuvor in den Gruppen Space Age Sunset und The ME’s aktiv war.

@ Volksbühne

Samstag, 08.04.2023
Beginn 20 Uhr
Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz
Roter Salon
Linienstraße 227
10178 Berlin

111: Louis Carnell, Marta de Pascalis und Yara Asmar im Roten Salon der Berliner Volksbühne

admin — Thu, 16 Mar 2023 05:37:41 +0000

Am 13. April findet im Roten Salon der Berliner Volksbühne der Auftakt der von dem multidisziplinären Künstler Louis Carnell alias Visionist (u.a. Mute Records) kuratierten Veranstaltungsreihe 111 statt. Neben Carnell selbst, der laut Programmtext eine “Liveshow zwischen chorischen Ritualen, melancholischem Minimalismus und nachdenklich stimmender Poesie” aufführt, bei der Sounds aus einer Tonträgersammlung, die der Künstler von seiner verstorbenen Großmutter geerbt hat, erstmals auch seine Stimme zum Einsatz kommt, sind die Klangkünstleinnen Marta de Pascalis und Yara Asmar in separaten Performances zu sehen. Die Musikerin und Sounddesignerin Marta De Pascalis (u.a. The Tapeworm, Morphine Records) arbeitet mit

analogen Synthies und Tapeloops, deren Repetitionen laut Programmtext “ein Gefühl von dichter, dynamischer und kathartischer Distanz erzeugen”. Die in Beirut lebende Klang- und Puppenkünstlerin Yara Asmar kreiert verwunschene cinematisch anmutende Soundkollagen auf der Basis von Metallophonen, Akkordeon und diverser Elektronik.

Mit ihren auf Hive Mind Records erschienenen Tape-Debüt, ihrem Beitrag auf der “Beirut Adrift”-Anthologie sowie mit ihrer Partizipation an neueren Alben von Elyse Tabet und Mayssa Jallad (beide Ruptured Records) zählt sie zu den interessantesten Newcomerinnen im Bereich experimenteller Klangkunst.

Donnerstag, 13.04.2023
Beginn 20:30 Uhr
Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz
Roter Salon
Linienstraße 227
10178 Berlin

@ Volksbühne