Mixed Ape: Neue Mixtur von Tibshelf auf Tape

Lee Etherington alias Tibshelf, Nordenglands erster Botschafter für hypnotische Takte, obskure Filmdialoge, groovige Samples, verstörende Breaks, psychedelischen Funk und looplastige Hiphop-Electronica, bringt am 28. März ein neues Tape namens “Mixed Ape” über Cruel Nature heraus. Das zwölf Tracks umfassende Release vereint verschiedene musikalische Elemente zu einem energiegeladenen, rhythmusbetonten Mix, das Label verortet den “vermischten Affen” zwischen Dub, Hip-Hop, Thrash, Disco und einem launigen Genremonster namens No-Wave-Funk und betont dabei seine dichte Produktion. Ergänzt wird das Klangbild durch zahlreiche verfremdete – und gelegentlich unverfremdete – Sprachsamples, die aus unterschiedlichen Film- und Fernsehquellen stammen. Weiterlesen

Cleo T.: Neues Album, neue Tour

Am 10. April erscheint mit “Des Forêts et des Rêves” (dt. “Wälder und Träume”) das neue Album der französischen Komponistin und Sängerin Cleo T. beim Label Moonflowers. Es ist eine fragile, neoklassische Arbeitt, in der sich impressionistische Kompositionen mit sanften Field Recordings verweben – etwa Vogelstimmen oder das Lachen von Kindern. Cleo T.s Stimme, anfangs hauchzart, entfaltet sich dabei als lyrischer Sopran, umgeben von schimmernden Klängen aus Glockenspiel, Windspiel und verhalltem Klavier. Die Stücke strahlen eine wehmütige, verträumte Atmosphäre aus, die sich Weiterlesen

Journey to the Cave of Guanyin: Neue CD von Theresa Wong

Am 11. April erscheint “Journey to the Cave of Guanyin” von Theresa Wong als CD und digital beim Label Room40. Die Musikerin hat das gesamte Album allein mit ihrem Cello aufgenommen und dabei eine außergewöhnlich vielschichtige Klangwelt erschaffen. Die Stücke bestehen aus mehrspurigen Aufnahmen, in denen vorsichtige, tastende Bögen, zittrige Texturen und tiefe, dröhnende Schwingungen miteinander verwoben sind. Dabei entsteht eine Musik, die ehrfürchtig wirkt, aber frei von Pathos bleibt – suchend und fragend, statt sich in festen Formen zu verankern. Weiterlesen

Music From Airports: Neues Album von Pierce Warnecke

Das Album “Music From Airports” von Pierce Warnecke erscheint in Kürze als Download bei Room 40. Der Titel spielt bewusst auf Brian Enos “Music for Airports” an, doch statt einer klanglichen Umgestaltung der Umgebung setzt Warnecke auf eine direkte Auseinandersetzung mit den akustischen Gegebenheiten von Flughäfen. Ausgangspunkt jedes Stücks ist eine kurze Aufnahme, in der oft Reste populärer Musik aus den Durchsagen und Lautsprechern der Terminals zu hören sind. Diese Fragmente wurden im Studio weiterverarbeitet, verfremdet und in neue Kontexte gesetzt. Das Ergebnis ist eine Musik, die die klangliche Heterogenität dieser Orte aufgreift. Im bereits veröffentlichten Stück “To Fit a Building Inside a Box (MDA)” treffen raue, fast industrielle Geräusche auf fragile Klavierpassagen und ausgedehnte Hallräume. Die Kompositionen bewahren dabei den chaotischen Charakter der ursprünglichen Umgebung, ohne sich in reinen Field Recordings zu erschöpfen. Warnecke beschreibt Flughäfen als standardisierte, überwachungsdurchzogene Orte des Übergangs, in denen Musik oft als oberflächliche Hintergrundbeschallung dient. Sein Ansatz besteht nicht darin, diesen Raum mit neuen harmonischen Strukturen zu überlagern, sondern vorhandene Klangfragmente zu transformieren und ihnen eine neue Tiefe zu geben. Dem digitalen Release liegt ein begleitendes Buch mit Texten und Fotos bei, das den konzeptionellen Rahmen des Projekts weiter vertieft. Weiterlesen

Sleep of Reason: Gemeinsames Album von von Mark Springer, Neil Tennant und dem Sacconi String Quartet

Das Album “Sleep of Reason” von Mark Springer, Neil Tennant und dem Sacconi String Quartet erscheint am 25. April bei Sub Rosa. Es vereint komponierte und improvisierte Musik für Klavier und Streicher mit Gesang und Texten von Tennant, die sich mit Motiven aus Francisco Goyas Druckserie “Los Caprichos” auseinandersetzen, der Albumtitel referiert auf dessen vielleicht berühmtester Radierung “Der Schlaf der Vernunft gebiert Ungeheuer”, das auch auf dem Cover des Albums zu sehen ist. Mark Springer, bekannt für seine Arbeit mit Rip Rig + Panic an der Seite von Neneh Cherry, verbindet hier seine expressive, oft spontan wirkende Klaviermusik mit einem strukturierten kammermusikalischen Rahmen. Neil Tennants unverkennbarer Gesang, der sogleich Assoziationen zahlreicher Songs der Pet Shop Boys evoziert, verleiht den Stücken eine melancholische, zugleich erhabene Qualität. Weiterlesen

Aura Trans: Neues von Andreas Lutz

Das neue Album “Aura Trans” von Andreas Lutz erscheint am 28. März als digitale Veröffentlichung und in einer speziellen SD-Karten-Edition beim Label Kasuga. Es setzt sich mit den unsichtbaren und schwer fassbaren Effekten gesprochener Sprache auseinander und nutzt algorithmisch bearbeitete und resynthetisierte Sprachaufnahmen als klangliche Grundlage. Weiterlesen

Wheels of Ömon: Kuunatic künden neuen Longplayer an

Ankündigung: Am 11. April erscheint mit “Wheels of Ömon” das zweite Album des japanischen Trios Kuunatic auf Glitterbeat. Mit dem neuen Longplayer setzen Kuunatic ihren ganz eigenen eklektischen Stil fort, der rituelle, psychedelische und folklastige Klänge mit experimentellen Spielweisen vereint. Das Album bewegt sich zwischen kraftvollen, rhythmusbetonten Stücken und sphärischen, fast tranceartigen Momenten und erschafft eine ganz eigene Ästhetik. Bereits jetzt ist mit “Disembodied Ternion” eine erste digitale Single verfügbar. Der Song beginnt mit einem prog-lastigen Solo auf der klassischen japanischen Sho-”Flöte” und Hintergrundsounds, entwickelt sich aber rasch zu einem dynamischen, fast punkig eingefärbten Stück. In der zweiten Hälfte scheinen sich die Komponenten zu einem diffusen Klangnebel aufzulösen, aus dem noch kämpferische Shouts herauszuhören sind. Die mehrstimmigen Gesänge verstärken den hymnenhaften Charakter des Stücks. Weiterlesen

NixNoise: Siebte Folge des Festivals in Leipzig

Am Samstag, den 19. April, findet in Leipzig die siebte Ausgabe des NixNoise Festivals statt. Wie gewohnt steht der Abend im Zeichen experimenteller, radikaler Klangkunst, die – konträr um Namen der Veranstaltung – von harschem Noise über abstrakte elektronische Strukturen bis hin zu intensiven, rhythmischen Eskalationen reicht. Das Festival versammelt Künstlerinnen und Künstler, die sich auf unterschiedliche Weise mit Lärm, Verzerrung und dem was man klangliche Dekonstruktion nennen könnte, auseinandersetzen. Weiterlesen

Boredom And Other Evil Spirits: Catapult Elpam debütiert auf Cruel Nature

Ende des Monats erscheint das Debütalbum “Boredom And Other Evil Spirits” von Catapult Elpam, dem Projekt des rumänischen Künstlers und Musikers Stefan Alcaza, bei Cruel Nature Records. Alcaza begann 2012 mit der Musikproduktion und fand laut Label im Hip-Hop eine Alternative zur damaligen Mainstream-Musik in Rumänien. 2018 gründete er Catapult Elpam, um Hip-Hop mit unkonventionellen Klangkombinationen zu verbinden und den Fokus auf Sample-Manipulation statt auf Synthies zu legen. Das Album, das die Unsicherheiten der Post-Covid-Ära widerspiegelt, kombiniert aus dem Hip-Hop vertraute Rhythmen mit düsteren Atmosphären und originellen Samples. Weiterlesen

Now We Are Branches And Leaves: Digitales Album von øjeRum und Peter Knight

Am 14. März erscheint beim 12K das neue digitale One-Track-Album “Now We Are Branches And Leaves”, eine Kollaboration zwischen dem dänischen Musiker und Collage-Künstler øjeRum (Paw Grabowski) und dem australischen Trompeter und Komponisten Peter Knight. Die einstündige Komposition verbindet minimalistische, wiederkehrende Klaviermotive mit subtilen elektronischen Elementen und einer Trompete, deren melancholischer Ton sich in vielschichtige, leicht rauschende Texturen einfügt. Weiterlesen

Jiyun Park und Hye Young Sin im Berliner Madame Claude

Am Montag, den 24. März, sind Jiyun Park und Hye Young Sin im Rahmen des eXperimontag im Berliner Madame Claude zu erleben. Beide Künstlerinnen erforschen die Möglichkeiten experimenteller Klangerzeugung mit eigens entwickelten Instrumenten und unkonventionellen Materialien. Jiyun Park, in Seoul geboren und heute in Köln ansässig, erschafft ihre Sounds mit einem selbstgebauten Instrument – siehe Foto – aus Saiten, einer Kupferplatte, einem Transducer und einem Piezo-Mikrofon. Die daraus entstehenden akustischen und elektronischen Resonanzen formen ein sich stetig veränderndes Klangbild, das den Raum und dessen akustische Eigenschaften mit einbezieht. Weiterlesen

Sans Soleil: Puce Moment interpretieren Gagaku

Am 21. März 2025 erscheint das neue Album “Sans Soleil” des Duos Puce Moment bei Parenthèses Records. Pénélope Michel und Nicolas Devos, die beiden Köpfe hinter dem oftmals interdisziplinär ausgerichteten Projekt, verweben darauf traditionelle japanische Gagaku-Klänge mit Stimmeinsatz sowie elektroakustischen und elektronischen Elementen inklusive eines Theremin zu einem hypnotischen Ganzen von starker filmischer Intensität. Die Grundlage für dieses Werk bildeten Aufnahmen, die sie im Februar 2020 mit Musikerinnen und Musikern der Gagaku Music Society of Tenri in Japan machten, bei denen Instrumente wie Shô, Ryûteki, Hichiriki, Biwa, Sô, Taiko und Shôko, Kakko Verwendung fanden. Das Album umfasst sechs Stücke, die oftmals durch eine Balance zwischen kontemplativen Passagen und dynamischen Sequenzen bestechen. Das Album erscheint als limitierte CD und zum Download. Weiterlesen

All Kinds of Light: Neuer Longplayer von The Silent North

In einigen Tagen erscheint mit “All Kinds of Light” das neue Album von The Silent North als limitiertes Tape auf Cruel Nature Records. Hinter dem Projekt steckt der schottische Musiker Paul Russell, der seit 2022 elektronische und ambient geprägte Musik veröffentlicht. Sein Stil verbindet synthetische Klänge mit organischen Elementen wie Gitarre, Bass und Effektpedalen, wodurch die Kompositionen eine gewisse Wärme und Unmittelbarkeit erhalten. Weiterlesen

Liquids & Flesh: Gelbart mit neuer Soloveröffentlichung

Am 4. April erscheint mit “Liquids & Flesh” das erste Album von Adi Gelbart seit neun Jahren und damit zugleich die erste Veröffentlichung auf seinem neuen Label Egglike Records. Das Werk erscheint als LP und zum Download. Der Berliner Multiinstrumentalist, bekannt für seine eigenwillige Verbindung von Elektronik, akustischen Instrumenten und surrealen Arrangements, erweitert hier sein Klangspektrum um synthetische Stimmen: Sprachsynthese, algorithmische Modelle und Vocoder treffen auf analoge Geräte, Blasinstrumente, Cembalo und Zither. Weiterlesen

Valerie Renay, Mizuki Ishikawa, GubbiAnn, Lun Ário und andere im Berliner Hošek Contemporary

Am Mittwoch, den 26. März, präsentiert Hošek Contemporary in Berlin-Mitte einen Abend mit improvisierten und experimentellen Klanginstallationen. Der auf einem Schiff gelegene Veranstaltungsort bietet zwei Performances: Zunächst treten die Improvisations- und Klangkünstlerin Mizuki Ishikawa (Feedback, Objekte), die sich im Bereich von Noise, Ambient und Improvisation bewegende Künstlerin GubbiAnn (No-Input, DIY-Oszillatoren) und Lun Ário (Sampling, Stimme) gemeinsam auf. Anschließend folgt Valerie Renay mit Gästen, die Live-Elektronik, Stimme, Körper, Worte und “quantum dreams” in ihre Weiterlesen

Turmoil: Joss Turnbull mit neuem Album und Tour

Der Perkussionist Joss Turnbull veröffentlicht am 14. März sein zweites Soloalbum “Turmoil” bei Boomslang Records. Turnbull, bekannt für seine experimentelle Herangehensweise an die iranische Kelchtrommel Tombak, erweitert die klanglichen Möglichkeiten seines Instruments durch den Einsatz unkonventioneller Matrialien wie Gummibällen, Tremolo-Sticks und Folien sowie durch Live-Sampling und elektronische Effekte. Seine Musik bewegt sich zwischen Spannung und Offenheit, wobei er traditionelle Spielweisen mit Improvisation verbindet. Weiterlesen

Ripe: Neue LP der Postcards

Am 28. März erscheint “Ripe”, das fünfte Studioalbum der libanesischen Band Postcards, bei den Labels Ruptured und T3 Records. Das Trio aus Beirut, bestehend aus Sängerin und Gitarristin Julia Sabra, Schlagzeuger Pascal Semerdjian sowie Gitarrist und Bassist Marwan Tohme, hat sich seit seiner Gründung im Jahr 2012 als fester Bestandteil der alternativen Musikszene weit über die Landesgrenzen hinaus etabliert. “Ripe” markiert eine Weiterentwicklung des charakteristischen Sounds der Band, indem es rohe Intensität mit atmosphärischen Klängen verbindet. Weiterlesen

Illrie: Gemeinsames Album von Bilayer und Sarah-Jane Summers

Ende des Monats veröffentlicht Aurora Records das neue Album “Illrie” des Duos Bilayer in Zusammenarbeit mit der schottischen Geigerin Sarah-Jane Summers. Bilayer, bestehend aus Hilde Marie Holsen (Trompete, Effekte) und Magnus Bugge (analoge Synthesizer), bewegt sich frei zwischen minimalen Arrangements und ungewöhnlichen Klängen. Ihre Musik zeichnet sich, wie vom Label angedeutet, durch eine flache Struktur aus, bei der alle Klänge gleichwertig sind und die Herkunft der Klangelemente bisweilen im Verborgenen bleibt. Sarah-Jane Summers, eine in Norwegen ansässige schottische Musikerin, bringt ihre Expertise in traditioneller und experimenteller Musik ein. Mit einem Master-Abschluss der Norwegischen Musikakademie und als Schülerin des renommierten Violinisten Donald Riddell verbindet sie traditionelle schottische Fiddle-Techniken mit zeitgenössischen Ausdrucksformen. “Illrie” besteht aus acht Tracks, die nach alten Dialektwörtern von der Küste Norwegens benannt sind, der Heimat von Holsen und Bugge. Beispiele hierfür sind “Skogavakse”, was die Baumgrenze bezeichnet, “Illrie” als Begriff für Schneesturm und “Nattsveve”, das Löwenzahn bedeutet. Die Stücke bewegen sich zwischen knarrenden Klängen, in denen die einzelnen Instrumente oft nicht klar zu erkennen sind, und wehmütig-melancholischen Passagen mit ambienten Elementen, die eine besondere Spannung erzeugen. “Illrie” erscheint auf CD und als Download. Weiterlesen

Månen, Armadillo: Neue LP von Building Instrument

Am 14. März erscheint mit “Månen, Armadillo” das neue Album des norwegischen Trios Building Instrument bei Hubro Music. Die Band um Mari Kvien Brunvoll, Åsmund Weltzien und Øyvind Hegg-Lunde verbindet darauf einmal mehr verspielte elektronische Elemente mit akustischen Instrumenten und einem feinen Gespür für Melodie und Atmosphäre. Elektronische Percussion, Synthies und Sampler spielen diesmal eine noch zentralere Rolle, was dem Label zufolge auch mit einem Kompositionsauftrag für das Ekko Festival 2022 zusammenhängt, der die Band stärker in diese Richtung führte. Die Stücke wurden zunächst gemeinsam entwickelt, dann in Einzelarbeit weiter ausgearbeitet und schließlich zusammen mit Produzent Jørgen Træen in Bergen finalisiert. Weiterlesen