African Paper » Jozef van Wissem

Jozef van Wissem auf Tour in Europa

admin — Fri, 19 Dec 2025 21:54:48 +0000

Im Winter geht Jozef van Wissem auf Europatournee und präsentiert neues Material, das an seine jüngsten Arbeiten anknüpft. Der in New York lebende Lautenist bewegt sich dabei zwischen einer an Renaissance und Barock geschulten Spielweise und zeitgenössischen Ausdrucksformen, die auch Bezüge zu Drone, reduzierten Strukturen und anderen Klangquellen zulassen.

Seine Musik wirkt durch bewusste Reduktion, eine feinsinnige Intimität und eine Emotionalität, die andeutungshaft bleibt und nicht ausformuliert wird. Die Zusammenarbeit mit Jim Jarmusch hat seine Bekanntheit über das Umfeld Alter Musik hinaus vergrößert, erklärt aber nur teilweise die Aufmerksamkeit, die seine Arbeiten erfahren. Im Rahmen der Tournee sind zudem Live-Filmmusik-Events zu “The Cabinet Of Dr. Caligari” sowie zu “Der müde Tod” geplant. Die genauen Termine für diese Aufführungen werden noch bekannt gegeben.

Dienstag, 20.01.2026 Mains d’Œuvres Saint-Ouen-sur-Seine

Mittwoch, 21.01.2026 Le Molotov Marseille

Samstag, 24.01.2026 KinoMixer Prag

Sonntag, 25.01.2026 Arkaoda Berlin

Donnerstag, 12.02.2026 LUX Nijmegen

Samstag, 14.02.2026 Deer’s Head Belfast

Sonntag, 15.02.2026 The Grand Social Dublin

Dienstag, 17.02.2026 St John on Bethnal Green London

Mittwoch, 18.02.2026 Casa Montjuïc Barcelona

Freitag, 20.02.2026 MS Stubnitz Hamburg

Samstag, 21.02.2026 TRAFO Jena

The Call Of The Deathbird: Neuer Nosferatu-Soundtrack von Jozef van Wissem

admin — Thu, 08 Sep 2022 05:00:11 +0000

Pünktlich zu Halloween (und beinahe pünktlich zum hundertjährigen Jubiläum) veröffentlicht der Lautenspieler und Komponist Jozef van Wissem einen neuen Soundtrack zu Friedrich Wilhelm Murnaus Stummfilmklassiker Nosferatu von 1922. Der Score wurde vor drei Jahren von der Pariser Cinémathèque Française für eine restaurierte Fassung des Originals in Auftrag gegeben und jüngst fertiggestellt. Die Arbeit erscheint unter dem (einer Zeile aus dem Film entlehnten) Titel “Nosferatu. The Call Of The Deathbird” auf van Wissems Incunabulum-Label.

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Michael Gira, Jozef van Wissem, Jarboe und Kristof Hahn in der Berliner Betonhalle

admin — Sat, 09 Jul 2022 05:11:55 +0000

In der Betonhalle – einer erst kurz vor der Pandemie eröffneten Location innerhalb des Berliner Silent Green-Komplexes – treten am 1. Dezember gleich fünf namhafte Musikerinnen und Musiker auf.

Zu sehen sind Solokonzerte des in Berlin lebenden Lapsteel-Virtuosen und Swans-Mitgliedes Kristof Hahn, der Sängerin und Musikerin Jarboe, des Lautenspielers Jozef van Wissem und des Swans-Masterminds Michael Gira. Die Veranstaltung ist Teil der Reihe Sonic Morgue, die der Geschichte des Aufführungsortes Rechnung trägt.

Donnerstag, 01.12.2022
Einlass 20 Uhr
Silent Green
Gerichtstrasse 35
13347 Berlin

@ Facebook mit weiteren informationen

Lautenspiel und dezente Elektronik: Jozef Van Wissem mit neuem Album

admin — Thu, 10 Mar 2022 06:23:26 +0000

Nach einigen meist kollaborativen Arbeiten, in denen oft Vocals und ein opulentes Klangbild eine Rolle spielten, bringt Jozef van Wissem in Kürze ein neues Album heraus, das in seiner minimalistischen Reduktion auf Laute und Elektronik an frühere Aufnahmen anknüpft. Die Stücke auf “Behold! I Make All Things New”, deren Titel meist einen christlichen Mystizismus anklingen lassen und einen hoffnungsvollen Grundtenor aufweisen, begeistern in ihren

barock anmutenden Tonfolgen durch einen entrückten, zum Teil hypnotisierenden Charakter, der durch die wehmütige Grundstimmung noch gewinnt. Die Aufnahmen entstanden während des Lockdowns in Warschau und Rotterdam – letzteres van Wissems Heimatstadt, in die er nach seinem Weggang aus New York vorerst wieder gezogen ist. Jozef van Wissem ist der vielleicht bekannteste Lauten-Virtuose unserer Zeit. In seiner Musik verbindet er Alte Musik mit Avantgarde und bringt sein Spiel in ganz unterschiedliche, genreübergreifende und zum Teil multimediale Zusammenhänge. “Behold! I Make All Things New” erscheint am 18. März auf LP und CD bei van Wissems eigenem Label Incunabulum, die CD-Version enthält einen weiteren Bonustrack.

@ Incunabulum | Jozef Van Wissem

Kiezsalon am Bärenzwinger mit Jozef van Wissem, Robyn Schulkowsky und Liam Byrne

admin — Fri, 11 Jun 2021 03:56:21 +0000

Nach einer den bekannten Umständen geschuldeten Pause nimmt auch der vom Onlineportal Digital in Berlin kuratierte und meist in der Musikbrauerei am Prenzlauer Berg stattfindende Kiezsalon seine Aktivität wieder auf und startet mit einer Reihe von Open Air-Konzerten. Eines findet am 3. Juli im Gelände am Bärenzwinger im Köllnischen Park statt und präsentiert Liam Byrne mit einem Viola da Gamba-Set, die Perkussionistin Robyn Schulkowsky und den bekannten Lautenspieler Jozef van Wissem, dessen Soloarbeiten mittlerweile ein ebenso großes Renommee genießen wie seine Kollaborationen mit Jim Jarmush oder sein Frühwerk mit James Blackshaw und dem Projekt Brethren of the Free Spirit.

Samstag, 03.07.2021
18:30 Uhr – 21:30 Uhr MESZ
Bärenzwinger im Köllnischen Park
Rungestraße 30
10179 Berlin

Reservierung @ Eventbrite

Event @ FB mit ausführlichen Informationen zu den Acts

Soundtrack zu Only Lovers Left Alive in Neuauflage bei Sacred Bones

admin — Sat, 13 Feb 2021 08:25:26 +0000

Sacred Bones Records, ohnehin Stammlabel vom Jozef van Wissem und Jim Jarmush, bringen Anfang Mai eine Neuauflage des Only Lovers Left Alive-Scores in verschiedenen Editionen neu heraus. Der Hauptteil der Musik zum nachdenklichen Liebesvampirdrama wird von den barocken Klängen des niederländischen Lautenspielers und von SQÜRL, der Avant-Noise-Americana-Psychedelic-Band von Jim Jarmusch, Carter Logan und Shane Stoneback bestritten. Ebenfalls zu hören sind Zola Jesus und Madeline Follin (Cults), ein besonderes Gastspiel gibt die libanesische Sängerin Yasmine Hamdan (ex-Soap Kills), die mit ihrer Band den Song “Hal” live in einer Bar in Tanger darbietet. Der Soundtrack wurde 2014 von ATP Recordings veröffentlicht und war lange vergriffen. Die Neuauflage erscheint in verschiedenen 2xLP/CD-Editionen mit verschiedenem Bonusmaterial.

“Avant-Baroque lute weaves through twenty-first century guitar grit, heavy back beats, Moroccan percussion, synth bass, field recordings, and numerous sonic effects to create a cinematic tapestry. The physical formats of the soundtrack have gone out of print and in the years that have followed it has remained a favorite of critics and fans alike, who have continued to hunt down the limited vinyl copies in existence.  Sacred Bones is thrilled to bring this incredible soundtrack back into circulation. Only Lovers Left Alive which is set against the romantic desolation of Detroit and Tangier, features an underground musician (Adam, played by Tom Hiddleston), who is deeply depressed by the direction of human activities. He reunites with his resilient and enigmatic lover (Eve, played by Tilda Swinton). Their love story has already endured several centuries at least, but their debauched idyll is soon disrupted by her wild and uncontrollable younger sister (Ava, performed by Mia Wasikowska). Can these wise but fragile outsiders continue to survive as the modern world collapses around them?” (Sacred Bones)

@ Sacred Bones Records

Jozef van Wissem im Arkaoda, Berlin

admin — Wed, 15 May 2019 07:20:25 +0000

Jozef van Wissem ist mit seiner renaissanceinspirierten Lautenmusik, der er immer wieder unorthodoxe, experimentelle Ideen abgewinnen konnte, bereits ein routinierter Konzertsolist, die Zahl seiner Auftritte übersteigt schon lange die Tausend. Am 23. Mai gastiert er im Berliner Arkaoda-Konzertclub.

Donnerstag, 23.05.2019
arkaoda Berlin
Karl-Marx Platz 16
12043 Berlin

Event @ Facebook

JOZEF VAN WISSEM / JIM JARMUSCH: An Attempt to Draw Aside the Veil

Michael — Sat, 23 Feb 2019 05:04:20 +0000

Der Lautenspieler Jozef van Wissem und Jim Jarmusch haben schon häufiger zusammengearbeitet: Von ihrem Soundtrack für Jarmuschs großartige Vampirmeditation „Only Lovers Left Alive“ bis zu einer Reihe von weiteren Alben. Nach einigen Jahren kommt mit „An Attempt to Draw Aside The Veil“ ein weitgehend instrumentales Album, auf dem sich die beiden auf drei Personen beziehen, die alle auf ihre Art versucht haben, eigene Gedankengebäude zu errichten: William Blake, Emanuel Swedenborg und Madame Blavatsky, wobei der Scharlatanquotient bei der Dame aus Südrussland sicher höher ist als bei dem „Cockney visionary“ (Peter Ackroyd) Blake, der einst verkündete „I must create a system, or be enslaved by another man’s. I will not reason and compare: my business is to create“ – und genaus das tat er dann auch: Sein literarisches Werk, insbesondere seine prophetischen Bücher, die er selbst, nicht lediglich illustrierte, sondern „illuminierte“, gehört mit zum originellsten in der englischen Literatur. Zu Swedenborg, der mit Naturwissenschaft begann, um sich dann immer stärker der Theosophie zuzuwenden, hatte Blake ein ambivalentes Verhältnis: Er besaß einige Werke, wandte sich aber dann ab und spielte in „The Marriage of Heaven and Hell“ ironisch an Swedenborgs vorher erschienenes Werk “Heaven and Hell” an, löste dessen manichäischen Gegesätze auf und man muss vielleicht unweigerlich daran denken, was Robert de Grimston einige Jahrhunderte später machen sollte.

Wie genau die Werke der drei das Album beeinflusst haben, lässt sich kaum wirklich sagen, finden sich doch fast nur instrumentale Stücke und man kann lediglich anhand der Titel sagen, auf wen sich jeweils bezogen wird („When The Sun Rises, Do You Not See A Round Disc“ verweist auf Blake, „Lost Continent“ auf Madame Blavatsky und ihre Überlegungen zu Hyperborea).

Auf „White Horse“, dem ersten Stück des Albums, kann man wenig von van Wissems so charakteristischem Lautenspiel hören, das schon das Werk von Brethren Of The Free Spirit so prägte, stattdessen erklingt eine Gitarre, als habe sich Dylan Carson dazugesellt. „Dark Matter“ ist dagegen mit der verrauschten Laute weniger dissonant. „The Unclouded Day“ wird geprägt vom harmonischen Zusammenspiel von Laute und Gitarre.und ist eines der melodischsten Stücke des Albums. „The Two Paths“ präsentiert dem Titel entsprechend eine Kontrastierung von zaghaft gespielter Laute und droniger E-Gitarre. „Lost Continent“ wird von merkwürdigen Drones geprägt, wodurch das Stück einen dezent mysteriösen Charakter bekommt. Abgeschlossen wird das Album von „When The Sun Rises, Do You Not See A Round Disc“: einem Monster aus Gitarrendrones, Noise und Sprachsamples. (MG)

Label: Sacred Bones

Jozef van Wissem und Skrei im Zukunft, Berlin

admin — Tue, 25 Sep 2018 06:03:47 +0000

Lautenvirtuose Jozef van Wissem, der in der Vergangenheit mit Jim Jarmush und James Blackshaw gespielt hat, wird in Kürze sein neues Album “You Know That I Love You” herausbringen, das u.a. auf Madrigal-Kompositionen der Renaissance basiert. In einer Reihe von Konzerten wird er das neue Material erstmals vor Publikum präsentieren. Am 11. Oktober wird er im Berliner Club Zukunft zu sehen sein, eröffnet wird das Konzert vom lokalen Drone- und Noise-Produzenten Giuseppe Capriglione alias Skrei.

Donnerstag, 11. Oktober
Einlass 20 Uhr
Zukunft am Ostkreuz
Laskerstr. 5
10245 Berlin

Event @ Facebook

JOZEF VAN WISSEM: When Shall This Bright Day Begin

admin — Sat, 27 Feb 2016 07:00:53 +0000

Seit den Tagen mit den Brethren of the Free Spirit ist viel Zeit vergangen, eine Zeit, in der auch die Musik Jozef van Wissem extrovertierter, songhafter und im weitesten Sinne popkultureller geworden ist. „When Shall This Bright Day Begin“ präsentiert den Lautenspieler zwischen besinnlichen Barock-Klängen und coolem Desert Rock, bei dem Ben Chasny die Saiten gespannt haben könnte.

Viele Stellen des Albums sprechen eine von früheren Aufnahmen her bekannte Sprache: die Langsamkeit, mit der sich Strukturen zu erkennen geben, die subtilen Variationen, der meditative Zug, wenngleich die unterschwellige Aufgeregtheit, die so oft für eine reizvolle Spannung gesorgt hat, in vielen Stücken einem fast verbummelt genügsamen Ton gewichen ist. Schön, dass es im ornamentalen Picking der tiefen Saiten in „The Purified Eye of the Soul“ auch dafür eine Enklave gibt.

Van Wissem scheint mehr denn je das Unspektakuläre zu lieben, das durch lakonische Twangs und den doomig grummelnden Gesang in einigen Songs eine fatalistische Note bekommt. „Hast du dich jemals gefühlt wie du wolltest?“ heißt es sinngemäß in „Detachment“. Wem der Gesang zu aufgesetzt wirkt, der wird sich vielleicht über die Beiträge von Nika Roza Danilova von Zola Jesus freuen, die neben einigen backing vocals im Stück „Ruins“ mit ihrem gedehnten Gesang großartige Momente entstehen lässt. Im Symbol der Ruine, das außerdem in einigen lnterviewsamples vorkommt und ein Leitmotiv des Albums bildet, verdichtet sich ein weiträumiger Blick auf menschliches Schaffen, das in seinen besten Resultaten weder von ewigem Bestand noch kurzlebig ist, und das in seinem tragischen Bemühen berührt und Empathie verdient. Sagte nicht einmal jemand, dass vielleicht nur derjenige noch heroisch sein könne, der „trotzdem“ begehrt?

„When Shall This Bright Day Begin“ ist ein Album von einiger Tiefe, doch es hat auch ganz klar Momente, die von Gefälligkeit und den einfachen Effekten metallastiger Vocals geprägt sind. Für viele Gelegenheitshörer wird es wohl gerade deshalb so griffig und voller Wiedererkennungswert sein. Es wäre schön, wenn einige dennoch zu seinen rieferen Schichten durchdringen würden.

Label: Consouling Sounds