Als Opéra Garment hat er bislang (lediglich) zwei Tapes auf seinem Label Room 2A herausgebracht, nun erscheint die dritte Veröffentlichung. „In The Making“ gehört zu Ramirez’ variantenreicheren Tapes: Der erste Teil beginnt scheinbar zurückhaltend mit hallenden symphonischen Sounds, um dann innerhalb kürzester Zeit zu einer typischen hochfrequenten Noisenummer zu werden, zu der nach und nach mehr Gebrutzel hinzukommt. Es gibt fortwährend ein hektisches Changieren zwischen verschiedenen Noise-Texturen – das ist kein statischer Wall Noise oder gar Noise Wall (wenn man dann diese vielleicht gar nicht so spitzfindigen Unterscheidungen treffen möchte), stattdessen Variation, kurzzeitige Momente des Innehaltens und der Zurückhaltung, des Wartens auf die Eruption, die dann auch immer mal wieder ruhig kommen darf. Gerade im letzten Teil des Tracks klingt das sehr dynamisch, bevor der Hörer am Ende dann unter einer Wand aus Hochtönen begraben wird. Der zweite Teil beginnt mit ruhigeren, aber sehr unangenehmen Sounds, in etwa klingt dieser Track so, als wolle Ramirez hier seine Form von rumpelndem, unheilschwangeren Ambient spielen und einen postapokalyptischen Noise/Ambient-Hybrid kreieren. (MG)

Label: Room 2A

Auf der LP “Antimateria”, die wenn man genau sein will ein zwischen Kollaboration, Compilation und Split-Release angesideltes Objekt darstellt, arbeitet auf der ersten Seite das hierzulande hoffentlich bald wesentlich bekanntere philippinische Harsh Noise-Duo Coalminer mit einer Reihe an Acts zusammen, die trivial formuliert fast wie ein Who is Who internationaler Lärmkünste anmuten. Die Resultate offenbaren einen starken verbindenden Rahmen, unterscheiden sich aber im Detail sowohl in der klanglichen Beschaffenheit (Rauheit versus relativ glatte Politur, oder besser leicht abgemilderte Rauheit) als auch in der Struktur (Fluss versus Stakkato und alle Zwischenstufen).

Den Auftakt bildet ein Track, den die beiden (wie vermutlich in fast allen Stücken) in Mail Art-Manier zusammen mit der ursprünglich mal als Band gegründeten und heute von Junkie im Alleingang betriebenen Shanghaier Institution Torturing Nurse und dem deutschen Noise- und Experimental-Act Grodock aufgenommen haben. Nach wenigen brummenden Sekunden bricht eine Lawine aus Schutt und Geschrei auf die Ohren nieder, und was anfangs noch eher wie im Fluss wirkt, in welchem man die Schreie von Kindern und Schmerzgeplagten hört, wird irgendwann von einem ohrenbetäubenden Donnern und Rattern und Rumpeln zerstampft. Anschließend geht es in Zusammenarbeit mit Richard Ramirez und dem Landsmann Zenabi zunächst etwas zurückgenommener zur Sache, man hört verhaltenes Brodeln und Kratzen, bei dem sich zum einen die vielzitierte Noise-Wall mit rauer Tapete abzeichnet, aber auch das, was ungeübte Ohren gerne einen “Kaputte Boxen-Effekt” nennen. Das ist aber nur die Kulisse, auf der sich viele andere zum Teil entgrenzte Dinge wie schwindelerregender Drehungen oder höllisches Gekeife aus einem riesigen Mund ereignen.

Die qualvollen Schreie zeigen sich am eindrücklichsten in dem Track, den Coalminer zusammen mit dem aus dem experimentellen Black Metal stammenden niederländischen Projekt Gnaw Their Tongues und dem Amerikaner Ethan Lee McCarthy alias Many Blessings aufgenommen hat. Hier mischen sich die Todesschreie in ein furioses ambientes Rauschen, das mit der Zeit immer mehr zu einem kleinteiligen, schnellen Flickerbild mutiert. Zusammen mit Toshiji Mikawa (seines Zeichens Mitgründer der Incapacitants) und dem von Bangkok aus operierenden Polwach Beokhaimook alias Unsignified Death schließt die erste Seite mit einem Track, in welchem eine anfangs fast noch angenehm klingende Wall durch hochtönendes Feedback, beängstigendes Lachen und herausgekotzte Vocals zum Einsturz gebracht wird. So wird Antimaterie zu einem Fest für die Ohren.

Zu einem kompletten Tapetenwechsel (ohne Raufaser, pun intended) kommt es beim Auflegen der zweiten Seite, denn die beiden jeweils rund zehnminütigen Stücke, die Maurizio Bianchi hier unter seinem Kürzel M.B. abliefert, könnten zum bisher gehörten kaum eindrucksvoller kontrastieren. Was vom Label als “sounds of iluminescent and rushing keyboard clusters” beschrieben wird, erweist sich als Labsal von flirrender ambienter Struktur, deren helle, obertonreiche Gestalt immer in Bewegung bleibt. Im Verlauf der beiden Stücke entfalten sich – beim zweiten “Yangnay” mehr noch als beim eröffnenden “Gnayang” – leisere und lautere Abschnitte, in denen kleine Unregelmäßigkeiten, die manchmal wie Tonstörungen anmuten, für eine im besten Sinne unspektakuläre Dynamik sorgen. Und durchgehend sorgt eine sonnengeblendete Flimmerästhetik für ein fast nostalgisches Deja-Vu zu klassischen Synthesizer-Kompositionen besserer Zeiten.

Weit davon entfernt den Veröffentlichungsturnus v.a. im Harsh Noise zu überblicken schätze ich, dass “Antimateria” zu den herausragenden Releases in diesem Bereich zählt. Das betrifft natürlich primär die Coalminer und seinen Kollegen gewidmete Seite, aber auch in dem hier adressierte Dunstkreis tut ein Blick über den Tellerrand, hinter dem Bianchi seine sanften Keyboardsounds spielt, sicher ganz gut. Tolle Platte, die hoffentlich nochmal neu aufgelegt werden wird. (U.S.)

Label: Grubenwehr Freiburg

Auf Deathbed Tapes ist jüngst eine Compilation erschienen, die sich mit einer Manifestation solcher Verschwörungsnarrative befasst: Sechs Künstler beschäftigen sich auf je sechsminütigen Stücken thematisch mit der sogenannten “Satanic Panic“, die in den 90ern die USA und das Vereinigte Königreich heimsuchte und u.a. Genesis Breyer P. Orridge ins Exil gehen ließ. Das Thema des Tapes spiegelt sich auch im Titel und in den absurd-hyperbolischen Schlagzeilen auf dem Cover wider.

Maso Yamazaki hat unter dem Projektnamen Controlled Death in den letzten Jahren auf einer Vielzahl von Tonträgern auf Tod fokussierte Lofi-Synth-Stücke veröffentlicht. Hier werden fiese dissonante Synthsounds mit verrauschten Orgelklängen und den so typischen unmenschlichen Schreien kombiniert. Das unbetitelte Stück klingt so in etwa, als habe La Vey seine „Satanic Mass“ mit Romeros Zombies zelebriert. Man kann sich ohne Weiteres vorstellen, dass auch heutzutage inmitten der QAnon-Irren – ob mit schmuckvollem Kopfputz oder als christlischer Nationalist -  beim Hören des Stückes tatsächlich jemand glauben könne, hier würden Satanisten/Demokraten/Hillary Clinton/Joe Biden etc. Kinder quälen, um an ihr Adrenochrome zu kommen. Richard Ramirez steuert als Black Leather Jesus mit dem amüsant betitelten „(M)oral Panic“ seinen typischen Harsh Noise bei, der hier in einer Kumulation von Feedback und Hochfrequenzen in einer rabiaten Unruhe und Brutalität zu hören ist. „Fetal Feast Of Therese“ von Moonbeam Terror (dem Projekt von Anjilla Ulfhednar, die auch bei Black Leather Jesus aktiv ist) sampled extensiv das „Satan’s Children“-Video. Romain Perrot alias Vomir legt dann mit dem für den Franzosen so typischen Harsh Noise Wall in Punkto Brachialität und Monotonie noch eine Schaufel drauf. Straight Panic arbeiten ebenfalls mit Sprachsamples, das dissonante Brutzeln ist aber hier etwas zurückhaltender als auf den vorherigen Tracks. Dazu kommen dann verrauschte Melodiepassagen und irre demente Vocals. Cromlech beenden das Tape mit Sprachsamples, fiesen Hochtönen und monotonen Beats.

Das sind sechs brachiale Stücke und man müsste eigentlich all die Verschwörungsgläubigen 24 Stunden am Stück mit dieser Zusammenstellung beschallen und ihnen dann mit den Worten von Alan Moore entgegnen: „the truth is far more frightening; no-one is in control, the world is rudderless“. (JM)

Label: Deathbed Tapes

den Philippinen stammende Zenabi, der von Bangkok aus operienrende Harsh Noiser Polwach Beokhaimook alias Unsignified Death und Incapacitants-Mitgründer Toshiji Mikawa. Hier treffen verzerrte Vocals und röhrendes Feedback auf raufaseriges Bruzzeln und einiges mehr. Die zweite Seite enthält zwei rund zehnminütige neue Track von Maurizio Bianchi (hier wieder unter dem Kürzel M.B.) mit hypnotischer Elektronik, oder in den Worten des Labels “sounds of iluminescent and rushing keyboard clusters”. Das Album erscheint in verschiedenen Vinyl-Editionen und digital.

Jüngst erschien als Crash At Every Speed mit „Out Of Control“ ein Tape auf Ramirez’ Label Room 2A. „Force Merge Leads To Crash“ und „Traffic Control 10“ finden sich auf Seite A, „Incident on 45“ und „Hitting The Wall“ heißen die Tracks der B–Seite, frühere Tonträger trugen Titel wie „Highway Death“ oder „Advisory Speed Limit“ und lassen von der doch recht offensichtlichen Thematik an Brian Williams‘ Seitenprojekt Isolrubin BK denken.

Die A-Seite beginngt für Ramirezverhältnisse relativ moderat: Stimmen, Funksprüche, weißes statisches Rauschen, sirrend-schwirender White Noise. Seite B ist dagegen von einem etwas dunkleren Rauschen und etwas mehr Echo durchzogen, gegen Ende hört man Schreie, ein Krachen, ganz so, als werde hier die Fahrt gegen die Wand akustisch illustriert. (MG)

Label: Room 2A

Andere Projektnamen und Titel von Veröffentlichungen mit ihren Verweisen auf Ligotti, Lovecraft, Poe und Algernon Blackwood lassen auf Interesse an unheimlicher Literatur schließen. Das Projekt Tsalal (auf Poe respektive Thomas Ligotti anspielend) ist von der Besetzung eine Art Noise-Supergroup bestehend aus Ramirez-Matzus, Richard Ramirez, James Tallis, Scott Kindberg, Thomas Puopolo und Lexi C.M.K. Turner (die nach einer Zeit in Gothbands seit einiger Zeit Harsh Noise veröffentlicht). „Blessed be the seed that is planted forever in darkness“ steht auf der Bandcampseite als Motto und so lautet auch der Titel des 2011 veröffentlichten Debüttapes.

Oftmals ist es Dark Ambient, der sich dazu berufen fühlt, den Soundtrack zur Rückkehr der großen Alten etc. zu schaffen (siehe etwa hier). Auf “Nightmares Confront Them on Either Side of Sleep” bleiben die Beteiligten allerdings ihrem musikalsichen Hintergrund treu: Man hört eine gute halbe Stunde lang brutzelnden, sich wenig verändernden Harsh Noise. Inwiefern sich aus dieser Konfrontation mit Dissonanz, Brachialität und (scheinbarer) Strukturlosgkeit Beziehungen zum Titel des Tapes (der auf die Kurzgeschichte des inzwischen in Florida lebenden Autors verweist, die auch der Projektname zitiert) ziehen lassen, ist letztlich schwer auszumachen – was auch nicht unbedingt nötig ist. Schließen wir einfach mit ein paar Zeilen aus Ligottis “The Tsalal”: „They had attained the stripped bone of being, the last layer of existence without name or description, without nature or essence: the nothingness of the blackness no one had ever seen…or would ever see.“ (MG)

Label: The White Visitation

Den Auftakt macht der seit über 30 Jahren in der Noisewelt aktive Richard Ramirez mit seinem Projekt Werewolf Jerusalem, das im Rahmen seiner Referenzen oft als Hommage an diverse Horrormotive fungiert. So auch hier, denn die rund zwölf Minuten zunächst gemächlichen, dann etwas heftigeren Gepruzzels sind gewiss nicht zufällig wie der Film Aterrados von Demián Rugna betitelt. Verwaschener, feiner, fließender und von der Richtung her geradliniger erweist sich der unbetitelte Track des ungarischen Necrotic Fissure, der in den letzten Jahren durch zum Teil rekordverdächtig überlange Releases von sich reden machte.

Bruising Pattern, namentlich eine Hälfte der österreichischen Fall Into Dry Lungs, gewährt ein beinahe klaustrophobisches Close-up auf die poröse Körnung seiner Lärmwand, die ganz im Zeichen der “Corruption Of The Mind” steht, während der in der Normandie ansässige Trou mit dem vielleicht heftigsten Beitrag den Schlusspunkt setzt: “The Delicate Sound of Fear When she Breathes” präsentiert gut zehn Minuten radikalen Prasselns, das die angsterfüllten Atemzüge für Stunden im Ohr festschweißt. Was erwartet man anderes von einem Musiker, der sein eigenes Label nach dem blauen Himmel und kleinen Vögeln benennt?

Ich hoffe und bin sehr zuversichtlich, dass die ganzen 25 exemplare der CDr ihr Publikum finden und an all denen vorbeigehen werden, die sich damit schwer tun, dass Harsh Noise repetitiv und monoton ist und alle Päpste katholisch sind.

Label: Magnesia Nova