African Paper » Marta de Pascalis

Konzertankündigung: Drew McDowall, Mieko Suzuki und Marta De Pascalis im Berliner Morphine Raum

admin — Tue, 01 Oct 2024 05:10:25 +0000

Am 4. und 5. Oktober 2024 kommt der heute in New York lebende schottische Musiker Drew McDowall für zwei exklusive Shows in den Räumen von Morphine Records nach Berlin. McDowall, vielen bekannt durch seine Arbeit mit Coil, hat in den vergangenen Jahren eine ganze Reihe an Soloarbeiten produziert, die ein breites Spektrum an experimentierfreudigen Ansätzen zwischen hypnotischen modularen Synthie-Kompositionen und Elektroakustik abdecken. Zu seiner groß angelegten Retrospektive im vergangenen Jahr hieß es auf unseren Seiten: “Drew McDowall hat seit 2015 auf insgesamt vier Soloalben, die letztes Jahr auf dem umfangreichen „Lamina“-Boxset auf sechs CDs mit Bonusmaterial wiederveröffentlicht wurden, gezeigt, dass er jenseits seiner Arbeiten mit anderen (am prominentesten sicher mit Coil, zu deren Spätwerk er erheblich beigetragen hat, aber ebenfalls Compound Eye, zusammen mit dem viel zu früh verstorbenen Tres Warren) auch alleine unglaublich spannende (Geräusch-)Musik machen kann”. Sein jüngstes, stark kollaborativ ausgerichtetes Album verwendet eine Vielzahl an klassischen Instrumenten, dazu an

gleicher Stelle: “Das nun fünfte Album „A Thread, Silvered and Trembling“ setzt einen etwas anderen Fokus als die vorherigen Alben, ist stark beeinflusst von McDowalls Interesse an „pibroch“, Musik für einen einzelnen Dudelsack, die traditionell für Klagelieder und der Ehrung von Toten verwendet wird. Auf diesem Album dienten Cello, Geige, Bratsche, Harfe und Waldhorn sowie Stimmen, die auf der Albumrückseite „The Ghosts Who Refuse To Rest“ zugeschrieben werden, als Klangquelle(n)”. Für jede der beiden Shows hat McDowall besondere Gäste dabei: Am 4. Oktober eröffnet die in Berlin lebende Künstlerin Mieko Suzuki den Abend. Sie ist bekannt für ihre subtilen und doch kraftvollen Soundcollagen, die elektronische Fragmente und field recordings zu intensiven Klanglandschaften verweben. Am 5. Oktober eröffnet die ebenfalls in Berlin lebende italienische Synthesizer-Virtuosin Marta De Pascalis das Programm. Mit ihrem organischen und fließenden Ansatz von analogen Tape-Loops und Synthiesounds lässt De Pascalis vielschichtige, in steter Entwicklung begriffene klangliche Muster entstehen.

04.10.2024: Drew McDowall & Mieko Suzuki
05.10.2024: Drew McDowall & Marta De Pascalis
Beginn jeweils 19 Uhr
Morphine Raum
Köpenicker Straße 147
Hinterhof, 1. Etage
10997 Berlin

@ Morphine Records

111: Louis Carnell, Marta de Pascalis und Yara Asmar im Roten Salon der Berliner Volksbühne

admin — Thu, 16 Mar 2023 05:37:41 +0000

Am 13. April findet im Roten Salon der Berliner Volksbühne der Auftakt der von dem multidisziplinären Künstler Louis Carnell alias Visionist (u.a. Mute Records) kuratierten Veranstaltungsreihe 111 statt. Neben Carnell selbst, der laut Programmtext eine “Liveshow zwischen chorischen Ritualen, melancholischem Minimalismus und nachdenklich stimmender Poesie” aufführt, bei der Sounds aus einer Tonträgersammlung, die der Künstler von seiner verstorbenen Großmutter geerbt hat, erstmals auch seine Stimme zum Einsatz kommt, sind die Klangkünstleinnen Marta de Pascalis und Yara Asmar in separaten Performances zu sehen. Die Musikerin und Sounddesignerin Marta De Pascalis (u.a. The Tapeworm, Morphine Records) arbeitet mit

analogen Synthies und Tapeloops, deren Repetitionen laut Programmtext “ein Gefühl von dichter, dynamischer und kathartischer Distanz erzeugen”. Die in Beirut lebende Klang- und Puppenkünstlerin Yara Asmar kreiert verwunschene cinematisch anmutende Soundkollagen auf der Basis von Metallophonen, Akkordeon und diverser Elektronik.

Mit ihren auf Hive Mind Records erschienenen Tape-Debüt, ihrem Beitrag auf der “Beirut Adrift”-Anthologie sowie mit ihrer Partizipation an neueren Alben von Elyse Tabet und Mayssa Jallad (beide Ruptured Records) zählt sie zu den interessantesten Newcomerinnen im Bereich experimenteller Klangkunst.

Donnerstag, 13.04.2023
Beginn 20:30 Uhr
Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz
Roter Salon
Linienstraße 227
10178 Berlin

Fotos: © Matthew Mumford | © courtesy of artist | © courtesy of artist

@ Volksbühne

Jerusalem in my Heart und Marta de Pascalis im Berliner Urban Spree

admin — Sat, 12 Mar 2022 06:01:26 +0000

Das libanesisch-kanadische Multimedia-Duo Jerusalem in my Heart (Constellation Records) und die in Berlin lebende römische Sounddesignerin und Producerin Marta de Pascalis (Morphine Records, The Tape Worm) sind am 8. April im Berliner Urban Spree zu sehen.

Montag, 08.04.2022
Urban Spree
Revaler Str. 99
10245 Berlin
U+S Warschauer Straße

Event @ Facebook mit weiteren Informationen

Tickets @ Swamp Booking

William Basinski / Lawrence English / Marta de Pascalis im HAU, Berlin

admin — Fri, 08 Feb 2019 06:40:12 +0000

Im Herbst brachten William Basinski und Lawrence English ihr erstes gemeinsames Album “Selva Obscura” (Temporary Residence) heraus, mit dem sie in Anlehnung an Dante Formen der Melancholie in subtilen, verrauschten Klangflächen erforschten. Am 24 März präsentieren sie ihre gemeinsamen Arbeiten im Haupthaus des Berliner Theaters Hebbel am Ufer. Den Auftakt bestreitet die Wahlberlinerin Marta de Pascalis mit einem auf Synthie und Tape-Loops basierenden Set.

Hebbel am Ufer 1
Stresemannstr. 29
10963 Berlin
Sonntag, 24. März 2019
Einlass: 19.30 Uhr

Event @ Facebook

Tickets

MARTA DE PASCALIS / HOWLROUND: Split (12″)

admin — Sat, 29 Sep 2018 06:42:38 +0000

Seit einer handvoll Jahren existiert im Süden der Londoner Innenstadt ein neues Veranstaltungszentrum für experimentelle Musik und Kunst namens Iklectik – das einstöckige Backsteinhaus ist Teil einer größeren Anlage, die im 19. Jahrhundert als Schule konzipiert war und in der Zwischenzeit als Buddhistisches Kloster genutzt wurde. Zu den Künstlern, die dort bislang auftraten zählen auch die in Berlin lebende Marta de Pascalis und das englische Duo Howlround, die beide wegen ihres Händchens für Tapeloops und analoge Synthiearbeit bekannt sind. Für Fans muss der Abend eine Überraschung gewesen sein, denn ihre Musik erwies sich als härter und lärmiger als je zuvor. Unlängst wurde der aufgezeichnete Konzertabend auf einer limitierten 12″ herausgebracht.

Marta de Pascalis’ Beitrag „Her Core“ fällt von beginn an durch seine dichte und runde Klanggestalt auf. Die ersten Minuten, wenn die Musik noch recht minimalistisch ihren Anlauf nimmt, wirken wie der Auftakt zu einem größeren Ereignis, das dann durch den kratzig dröhnenden Tempoanstieg auch stattfindet. Trotz der relative Schwere des Materials und der reibenden Verzerrtheit seiner Oberfläche ist aber die vertraute Handschrift der Musikerin zu erkennen: Melodieansätze und rhythmische, wenngleich beatlose Muster geben sich stets veränderlich, wandern durch laute und leise Passagen, steigern sich gelegentlich zu hektischen Bewegungen und verlieren sich doch am Ende im rauschenden Nirgendwo.

Weitaus hochtönender und skellethafter gebärdet sich „Hard Core“, der Beitrag von Howlaround. Auf der Basis von ganzen vier alten Reel-to-Reel-Tonbändern und spontan eingesetzten Delayeffekten erzeugen die beiden ein flatterhaft vibrierendes Klanggewitter, das in wellenförmiger Repetition in alle Richtungen des Raumes ausschwärmt und diese für Sekunden ausfüllt. „Accidental Gabber“ nannten sie ihren galoppierenden Sound, der immer wieder in grotesk verzerrte Dramatik gipfelt und im Aufführungskontext den Raum sicher auf besondere Art physisch erfahrbar macht.

Zwei Mitschnitte also, die nicht nur als Dokumente fungieren, sondern auch eine Idee von der raumakustischen Live-Erfahrung aufkommen lassen und einen guten Teaser für die nächsten Konzerte abgeben. (U.S.)

Label: The Wormhole

Jay Glass Dubs, Hanno Leichtmann und Marta De Pascalis am 2. Februar im Berliner Paloma

admin — Mon, 15 Jan 2018 17:56:38 +0000

Am 2. Februar veranstalten zwei Londoner Labels, der umtriebige Serientäter The Tapeworm und die seit gut zwei Jahren aktiven Bokeh Versions im Kreuzberger Paloma (Nähe Kotti, unweit des West Germany) einen Abend mit ausgewählter elektronischer Musik. Auf dem Plan stehen die Dröhnerin und Soundkünstlerin Marta de Pascalis, der von zahlreichen Kollaborationen bekannte Drummer und Producer Hanno Leichtmann und der Dub-Minimalist Dimitris Papadatos alias Jay Glass Dubs.

Bokeh Versions and The Tapeworm in dub present Jay Glass Dubs, Hanno Leichtmann and Marta De Pascalis performing live at Paloma Berlin. DJ – Bokeh Edwards.

2.1.2018. Eintritt 5 €. Einlass 22h00.

Paloma
Skalitzer Str. 135
10999 Berlin

Event @ FB

ZU, Mieko Suzuki, Rabih Beaini und Marta de Pascalis am 14.05. im Urban Spree, Berlin

admin — Thu, 27 Apr 2017 14:26:24 +0000

ZU haben im Laufe ihrer Karriere eine Menge ausprobiert, im Alleingang in nur leicht wechselnder Besetzung und in Kollaborationen mit so unterschiedlichen Leuten wie Mike Patton, Dälek oder Current 93. Auf ihrer vor kurzem bei House of Mythology erschienenen LP “Jhator” haben sie sich jedoch weiter denn je von ihrem oft als Jazzgrindcore oder ähnliches kolportierten Sound entfert und präsentieren ein intensives und zugleich überraschend eingängiges Stück Ritualmusik. Wie stark die neuen Arbeiten auch das Live-Programm des Trios dominieren werden, kann man u.a. am 14. Mai im Berliner Urban Spree erfahren.ZU teilen sich die Bühne an diesem Abend mit dem aus Libanon stammenden Sound Artist, DJ, Producer und Labelbetreiber Rabih Beaini (Morphosis), der für ihre auf Loops und Field Recordings basierenden Soundscapes bekannten Mieko Suzuki und der Synthie- und Tape-Komponistin Marta de Pascalis, deren im letzten Jahr bei The Tapeworm erschienenes Album hier ausführlich besprochen wurde. Von analoger und digitaler Elektronik über Einflüsse aus Krautrock und Improv Jazz bis hin zu rituellen Klängen sollte der Abend an Abwechslungsreichtum nichts zu wünschen übrig lassen.
ZU
Noise Ritual (House of Mythology, Ipecac) For over fifteen years, ZU’s modus operandi of straddling and abusing musical genres has resulted in over fifteen unique album releases. You can expect many surprises.
http://www.zuism.net/
http://houseofmythology.com/releases/view/zu-ndash-jhator

Mieko Suzuki
DJ, sound artist and music curator of unique sonic environments that range from club oriented techno sets to experimental approaches heavily relying on field recordings and feedback loops.(KOOKOO, female:pressure)
https://www.mixcloud.com/MIEKO/

Rabih Beaini
Rabih Beaini aka Morphosis (Morphine) is a lone voice in electronic music. Few people thread as challenging and intriguing live shows as him, where dark wave, krautrock, post everything and techno all sit together in haunted hardware harmony.
http://www.morphinerecords.com/

Marta De Pascalis
Marta De Pascalis is a musician from Rome, currently based in Berlin.
She works with synthesizers and tape loops on sound layering, favoring the recreation of vast ambiences as well as some intimate sound abyss.
https://maesia.bandcamp.com/

Event @ Facebook

Tickets @ Swamp Booking

Urban Spree
Revaler Str. 99
10245 Berlin

MARTA DE PASCALIS: Anzar

admin — Sat, 12 Nov 2016 07:05:00 +0000

Marta de Pascalis, die aus Rom stammende und heute in Berlin lebende Soundkünstlerin, ist schon seit beinahe zehn Jahren aktiv, hat sich aber mit Veröffentlichungen bisher eher zurückgehalten. In ihren zahlreichen Performances, die früher auch unter dem Pseudonym Maesia stattfanden, verbinden sich analoge und digitale Klangquellen, Synthesizer und Tapes, Polyrhythmen und vielschichtige, gerne auch vom Zufall generierte Klangkollagen zu feinsinnig gestalteten Soundscapes, die nicht ganz zu Unrecht mit der soganannten „Kosmischen Musik“ vergleichen werden, deren kraftvoller Skulpturiertheit aber auch immer ein rituelles Element innewohnt.

Nach ihrem vor gut zwei Jahren veröffentlichten Debüt „Quitratue“ ist nun ihr zweites Album bei rührigen Londoner Tapeworm erschienen. Die beiden jeweils eine Seite ausfüllenden Tracks enstanden primär beim Improvisieren mit verschiedenen Synthies und Tapes und muten wie Ausschnitte aus etwas potentiell Endlosem an.

Der Titeltrack auf der ersten Seite pflegt einen ganz eigenen, mit viel Nachhall-Effekten versehenen Sound, der zeitweise an Rohrblattinstrumente aus dem vorderasiatischen Raum erinnert, aufgebrochen auf originelle (und keineswegs nervtötende) Art mit Sounds, die an Computerspiele erinnern. Brüchig ist auch die scheinbar repetitive Grundstruktur der Komposition, da es immer wieder zu überraschende Wendungen und illusionsstörenden Unterbrechungen des Klangflusses kommt. Auch gewinnt die Musik bei der dabei zwangsläufig entstehenden Episodenstruktur, die mal eher dröhnenden, mal eher ornamentalen Spuren die Oberhand lässt und vage Formen bildet, die sich kontinuierlich verändern – das Gegenteil von Stillstand.

Interessant ist, dass beide Tracks sowohl konzentriert als auch eher beiläufig gehört funktionieren – wenn im letzteren Fall die vielschichtigen Strukturen mehr und mehr verschwimmen, mag siche in angenehm einlullender Effekt einstellen, doch der wohligen Regression ist nicht vollends zu trauen, zu unvorhersehbar verlaufen die wie auf Autopilot gestellten Bewegungen der Musik. Das die zweite Seite ausfüllende „Emerso” verzichtet in seiner offenen (klischeehaft könnte man sagen: rhizomatischen) Struktur noch mehr auf einen roten Faden, „the centre is missing” ist der vielleicht zentrale Satz der Musikerin in ihren Liner notes. Unterschiedliche Sounddetails emanieren aus dem anfangs wellenförmigen Loop, bis der volle Sound sich irgendwann im hektischen Rauschen mehr und mehr auflöst.

Das Album erscheint auf hundert Kassetten, abgerundet durch Illustrationen aus der Tuschefeder von de Pascalis’ Vater aus den frühen 70ern. (U.S.)

Label: The Tapeworm

Alphawave #2: Marta de Pascalis und LINDA im SPEKTRUM Berlin

admin — Sat, 05 Dec 2015 12:46:39 +0000

Am 17. Dezember findet im kleinen Kinokeller des Berliner SPEKTRUM ein Konzert der beiden Musikerinnen Marta de Pascalis und LINDA statt, beide rangieren im Grenzbereich zwischen Electronica, Ambient und Ritualismus. “Both performers decline old-as-humankind practices, as mantras, repetitions and polyrhythms, with our modern closeness to machines. Marta de Pascalis creates old ritual sounds out of modern synthesizers, while LINDA is self-proclaimed devotee to a mechanical shamanism.

From 2007, Marta De Pascalis explores the world of sound using analog and digital techniques, spacing from algorithmic audio collage that combines polyrhythm, acid bass lines and sampling, till the recreation of vast sonic ambiences that breathe of a warmth analog sound. Today she brings on stage synthesizer and tapes, weaving a sonic environment that evolves gradually in polyphonic mantra with a typical Kosmische Musik style. Synth, ambient, ritualistic, oniric kraut.

LINDA is a sound entity. Mechanical shamanism worship sounds that conjure up the futuristic goddess LINDA. By using electronic devices and futuristic instruments of the past LINDA is summoned and will transcend the congregation and shamans through time and space.”

SPEKTRUM | art science community
Bürknerstraße 12 12047 Berlin
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