Chris Carter, der Abba-Fan, galt von allen Throbbing Gristle-Mitgliedern immer am ehesten als jemand, der eine Popsensibilität hatte, die sich dann auch über Jahrzehnte bei Chris & Cosey manifestierte. Solo konnte er aber durchaus anders klingen. Auf diesen Seiten hatte er uns solo mit „Chemistry Lessons Volume One“ begeistert, Weiterlesen
LÄUTEN DER SEELE: Unterhaltungen mit Larven und Überresten
“Wir sind die, die vorsichtig an eure Tür klopfen, und wir grüßen euch freundlich” – sagt eine klare Frauenstimme gleich zu Beginn des vor einigen Wochen unter dem Titel “Unterhaltungen mit Larven und Überresten” erschienen Albums von Läuten der Seele, und schon ist man mittendrin in diesem seltsamen Raum zwischen Ankunft und Abschied, zwischen Larven, die sich regen, und Überresten, die Weiterlesen
TERESA RIEMANN: Head Shot Shy
Teresa Riemanns neues Album “Head Shot Shy” beginnt, als wolle es gleich in die Mitte eines schon bestehenden Szenarios gehen – in ein brodelndes, rumpelndes Geflecht aus perkussiven Ausbrüchen und mitreißenden stimmhaften Seufzern, die sich bald zu Worten formen. Weiterlesen
COSIMO QUERCI: Rimane
In den letzten Jahren hat sich das italienische Label Quindi Records als wahre Fundgrube origineller, zum Teil nicht immer leicht kategorisierbarer Musik erwiesen, die wir auf diesen Seiten auch immer wieder besprochen haben – zuletzt hatte uns der Italiener Fortunato Durutti Marinetti begeistert, jetzt folgt mit „Rimane“ das Debüt eines weiteren Musikers aus Italien: Cosimo Quierci, der fast alle Instrumente spielt Weiterlesen
ÜMLAUT: The Distance Between Two Points
Die fünf Stücke von Ümlauts bereits vor einigen Monaten erschienenem Album “The distance between two points” wirken wie eng verbundene Variationen eines übergeordneten Gedankens, der sich schrittweise verdichtet und wieder öffnet. Bereits zu Beginn deutet sich an, dass der hinter dem Projekt stehende Jeff Düngfelder mit dem Einsatz von Tape-Loops, Field Recordings und Synthies interessante Weiterlesen
HUI: s/t
Die Debüt-EP des Duos Hui zeigt zwei Musiker, die aus den Erfahrungen in verschiedenen Projekten schöpfen können und hier ihre gemeinsame Vorliebe für das Jonglieren mit verspielter Elektronik bündeln. Johannes Schebler ist in Projekten wie Baldruin und Bands wie Gryke Püye, Yayoba und Freundliche Kreisel aktiv, Sven Fritz arbeitet unter dem Namen Ervin Omsk, ist Mitglied von Like A Stuntman und zudem als Weiterlesen
Wir bewegen uns auf eine stark verzerrte Realität zu. Interview mit Mark Harwood
Der aus Australien stammende und heute, nach einer längeren Zeit in London in Berlin lebende Musiker, Klang- und Konzeptkünstler Mark Harwood arbeitet seit Jahren in den Grenzbereichen von experimentierfreudiger Musik, Performance und bildender Kunst. Mit seinem Label Penultimate Press betreibt er eine Plattform, die bewusst jenseits gängiger Genrelogiken agiert und Einflüsse aus Noise, Literatur, Konzeptkunst und einigem mehr verbindet. Weiterlesen
MAUD ZEINOUN: For The Waves I Rode / And The Ones That Broke Inside Me
Manchmal ist es nicht das laute Bekenntnis, sondern eher das leise neue Durchleben von Erinnerungen, das von Stärke zeugt. In der Wiederholung von Schmerz und Trost, im Kreisen um das, was entsteht und wieder vergeht, kann Musik zu einem Medium werden, in welchem Sensibilität und Verletzlichkeit ihre ganz eigene Form erhalten. Weiterlesen
I AM PROVIDENCE: The Voice Of Death
Ein dunstiger, prasselnder Beginn, aus dem sich langsam ein massiger, matschiger Soundbrei erhebt, perkussiv, verzerrt, unberechenbar – so startet der rund zehnminütige Opener des “The Voice of Death” betitelten Debüts des Duos I Am Providence. Amanda Votta, deren Stammprojekte wie Deep Fade und The Spectral Light wir bereits mehrfach vorgestellt haben und der Noise-Gitarrist Roy K Felps a.k.a. RKF (Körperschwäche) haben hier Weiterlesen
HAUS ARAFNA: The Spring Heals
Haus Arafna hatten eine Entwicklung vom ruppig-rabiaten Industrial des Frühwerks hin zu einem (etwas) melodischeren, selbst so betitelten Angstpop gemacht, waren aber 2020 mit ihrem sechsten Album „Asche“ durchaus aggressiv zurückgekehrt, hatten sich wieder der Disruption und dem Gebrutzel des analogen Instrumentariums hingegeben. Weiterlesen
KATHLEEN YEARWOOD ORDEAL: Apokalypsis
Manche Alben setzen nicht auf Beruhigung, sondern darauf, Unruhe auszuhalten. “Apokalypsis”, das bereits im Frühjahr erschienene aktuelle Werk von Kathleen Yearwood Ordeal, gehört in diese Kategorie. Die in Kanada beheimatete Musikerin, deren musikalische Heimat seit Jahrzehnten im Grenzbereich zwischen Folk, Improvisation und experimenteller Klangkunst liegt, greift hier auf zentrale Weiterlesen
TE/DIS: Impending Divulgence
Das Einmannprojekt Te/DIS debüttierte 2013 mit der “Black Swan”-7” auf Galakthorrö, das Debütalbum „Comatic Drift“ erschien ein Jahr später, zwei weitere Vollzeitveröffentlichungen folgten – nun liegt mit „Impending Divulgence“ der vierte Longplayer vor, der den bisherigen musikalisch-konzeptionellen Weg fortsetzt: Te/DIS passte von der analogen musikalischen Ausrichtung und der Fokussierung auf die weniger erquicklichen Seiten Weiterlesen
NOUR SOKHON: Beirut Birds
Zerbrechliche Wortfetzen, metallisches Rumpeln, Stimmen aus dem Alltag und das Zwitschern von Vögeln – all dies und mehr bildet den vielschichtigen Kosmos, in dem sich Nour Sokhons Debütalbum “Beirut Birds” in seiner dichten und zugleich fragilen Struktur entfaltet. Hier verwandelt die in Beirut geborene und heute in Berlin lebende Klangkünstlerin ihre seit 2018 laufende künstlerische Recherche zu Weiterlesen
NOVEMBER NÖVELET: Electrical
Es gab eine Zeit, da wurden all die (oft) schwarzgekleideten, schwarz- wie (manchmal) klarsehenden Bands von der Mainstreampresse bestenfalls abfällig belächelt, meistens aber ignoriert, die Besprechung dunkler Musik überließ man Szenemagazinen; seit etlichen Jahren aber sind Künstler auch dank Labels wie Dais oder Sacred Bones für Hipster goutierbar geworden. Die Kehrseite dieses Booms ist die inzwischen entstandene (Über-)Fülle an Bands und Projekten, die häufig optisch wie musikalisch ununterscheidbar geworden sind. Weiterlesen
VIOLET NOX: Silvae
In den antiken Mythen galt der Wald als Ort der Übergänge – zwischen Menschen und Göttern, Schlaf und Wachheit, Klang und Schweigen. Auch in der seltsam psychedelisch-poppigen Elektronik von Violet Nox scheint dieser liminale Zwischenraum fortzuleben. Ihr neues Album “Silvae”, benannt nach dem lateinischen Wort für “Wälder”, eröffnet einen solchen imaginären Hain aus Tönen, in dem Sterne, Lebewesen und Weiterlesen
YARA ASMAR: Everyone I love is sleeping and I love them so so much
Wenn etwas Altes, fast Vergessenes, in einem künstlerischen Werk wieder zum Leben erwacht, kann dies mit viel sentimentalem Pathos geschehen, doch viel eindringlicher vielleicht ist ein Durchbrechen der Vergessensschleier, das vorsichtig tastend und suchend, vonstatten geht. Yara Asmars neues Album “Everyone I love is sleeping and I love them so so much” ist ein solches Werk. Es wirkt, als Weiterlesen
RLW: Fading Pictures
Zuletzt hatte uns rlw (bürgerlich Ralf Wehowsky – vor vielen Jahren bei P16.D4 aktiv und seitdem auf zahlreichen Veröffentlichungen als kaum kategorisierbarer Geräuschmusiker aktiv – auf diesen Seiten mit seinem Album „Satanic Inventions“ begeistert. Nun erscheint – wieder auf Stephen Meixners Label Black Rose Recordings – mit „Fading Pictures“ ein ebenso konzeptionell dichtes Album. Weiterlesen
DAVID E. WILLIAMS: Non-Vocal Electronic Music, 1986-2022
Auch wenn man nie wissen kann, was die Zukunft bringen wird, hat David E. Williams, soviel kann man guten Gewissens sagen, mit “Get Me a Ladder… Get Me a Ladder!” vor drei Jahren sein zumindest mal vorläufiges Opus Magnum veröffentlicht. Eine derartige Summa einer bisherigen Karriere, in der ein ganzes Panorama großer und kleiner, ernster wie skurriler Williamsthemen in eindringlich-unterhaltsamer Weise vorkommt, sollte und kann Weiterlesen
LOVESPELLS: White Hands
“White Hands” klingt wie ein Traum, der sich weigert, zu enden. In einer Welt aus Nebel, Erinnerung und zarter Selbsttäuschung wird Nähe zum flüchtigen Moment – eine Handbewegung, ein Blick, der alles verrät und doch verschweigt. Zwischen Statuen und Gespenstern, die an die Szenerie aus Jean Rollins Rose de Fer erinnern, scheint hier eine vergangene Liebe weiterzuleben, verwandelt in Weiterlesen