In Hamburg gibt es ziemlich viele Krähen. Wir sind die größte. Im Gespräch mit Giant Crow

Wenn ein Debütalbum so unvermittelt überzeugt wie “In The Cut”, der großartige Erstling der Hamburger Band Giant Crow, stellt sich unwillkürlich die Frage, was danach kommen soll. Die meisten Combos brauchen für ein derart ausdrucksvolles Werk Jahre, um dann an ihm zu verzweifeln oder sich gemächlich zu wiederholen. Umso erfreulicher, dass Giant Crow das Gegenteil gelingt: Mit dem just bei Cosirecords erschienenen Weiterlesen →

IL SANTO BEVITORE: Digital Mourners

Trauer gehört zu den ältesten Formen gemeinschaftlicher Erinnerung, doch ihre Rituale verändern sich mit der Zeit und letztlich auch mit ihren Medien. Auf Sardinien haben sich dabei eigenständige Formen des Klagegesangs erhalten, die Nicola Serra nun in einen zeitgenössischen audiovisuellen Zusammenhang überführt. Dabei entsteht eine Arbeit, die in ihrer Verbindung von Trauer, Erinnerung, Bild und Klang ungewöhnlich unmittelbar berührt. Weiterlesen →

6YPAH: Prozorno Mesto

Die Musik der späten 1970er und frühen 1980er Jahre wirkt bis heute nach, allerdings längst nicht mehr nur als nostalgisches Zitat. Auf seinem Debütalbum “Prozorno Mesto” greift das slowenisch-friaulische Duo 6YPAH, bestehend aus Jani Toplak und Giorgio Multineddu, zwar hörbar auf die Klangsprache des Postpunk, Krautrock und v.a. des klassischen Synthwave zurück, entwickelt daraus jedoch einen eigenständigen Sound, der weit mehr ist als bloße Weiterlesen →

TONY ELIEH: Sighs

Der libanesische Gitarrist und Klangkünstler Tony Elieh musste seinen musikalischen Weg zunächst mit pragmatischen Entscheidungen vereinbaren, die dem Lebensunterhalt seiner Familie dienten. Nach einem Jahrzehnt im Marketing in Beirut, wo er neben seinem Brotberuf unter anderem in der experimentellen Rockcombo The Scrambled Eggs spielte und an weiteren musikalischen Projekten beteiligt war, führte ihn Weiterlesen →

SUNLIGHT ALTAR: Twilight Altar

Vielleicht mag es der eine oder andere als zu polemisch formuliert abtun, aber oft hat man den Eindruck, dass im Bereich des etwas dunkleren Folk wenig Inspirierendes zu hören ist: Bei Projekten vornehmlich aus den USA wirken die Sänger häufig so, als wolle man mehr (sehr) schlecht als recht einen Andrew Eldritch-Bariton imitieren, Weiterlesen →

V.A.: The Seventh Continent

Michael Hanekes Ende der 80er entstandenes Spielfilmdebüt Der siebente Kontinent schildert den Zerfall einer bürgerlichen Familie, deren Alltag in langweiligen Routinen und emotionaler Entfremdung erstarrt ist, schon die eröffnende Waschstraßenszene illustriert die Normalitätshölle in all ihrer hohlen Ödnis. Der titelgebende siebente Kontinent erscheint dabei weniger als geografischer Ort denn als Chiffre für eine unerreichbare Utopie – oder vielleicht für jenen letzten Fluchtpunkt jenseits einer als unerträglich empfundenen Wirklichkeit. Weiterlesen →

GIANT CROW: Neodemon

Nach ihrem fulminanten Debütalbum “In The Cut” vor zwei Jahren haben die Hanseatischen Düstercowboys – ich hoffe, ich darf mich so klischeehaft ausdrücken – Giant Crow keineswegs geschlafen, sondern melden sich bereits mit dem nächsten großangelegten Werk zurück. Und wieder ist die Jahreszeit auf ihrer Seite: “Neodemon” ist eine ausgesprochen dunkle, melancholische und zugleich erstaunlich opulente Platte für die Weiterlesen →

CORPSE MAGNETISM: Magnetic Tapes 1-7

Rudolf Eb.er hatten wir zuletzt als Teil von Controlled Death hier besprochen, gerade hat er zusammen mit Johnny van de Koolwijk unter dem Projektnamen Corpse Magnetism ein Tape veröffentlicht. Van de Koolwijk hat unter zahlreichen Namen veröffentlicht und betreibt das Label Dead Mind Records, Weiterlesen →

DAVID WALLRAF: Crisis And Critique – An Ecology Of The Personal

David Wallraf ist ein in Hamburg lebender Künstler der (oftmals lärmenden) Klänge und setzt sich, so erfährt man auch von seinen Labels, immer wieder mit den unheimlichen und verdrängten Klangresten des alltäglichen Lebens in der westlichen Großstadt auseinander und schlägt dabei den Bogen zu politischen und ökologischen Krisen. Auch “Crisis And Critique: An Ecology Of The Personal” folgt diesem Ansatz und Weiterlesen →

KJOSTAD / MAGNETIC CORONER: Sanctuary Against Shadow

Auf dem in Vermont 2025 stattfindenden Festivals anlässlich des 15-jährigen Jubiläms von New Forces traten u.a. Kjostad und Magnetic Coroner auf. Kurz davor hatten Stefan Aune und Weston Czerkies Aufnahmen gemacht, auf denen “Sanctuary Against Shadow” basiert

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YAYOBA: Matkat

Yayoba bewegen sich in einer Welt, in der elektronische Sounds, Percussion und Geräusche aller Art ihre festen Strukturen verlieren und sich ständig in etwas Neues verwandeln. Mal wirkt das Ergebnis wie eine fremdartige, oft heitere Form von Ambient, dann wieder wie experimentelle Exotica, imaginäre Science-Fiction-Musik oder der Soundtrack zu einem Film, den es nicht gibt. Weiterlesen →

V.A.: Music For Hotels Vol. 3 – Sea Songs

Das Meer gehört zu den großen Bildern der Kulturgeschichte. Mindestens seit Homer steht es für Aufbruch und Abenteuer, für Herausforderung und Bewährung, aber – so erfährt man im Metzler Lexikon der literarischen Symbole – ebenso für das Weibliche, die Regression und jene Tiefen des Unbewussten, in denen sich das Vertraute jederzeit ins Unheimliche verwandeln kann. Weiterlesen →

DANIEL DECKER: Dysthymnia

Daniel Decker hat bisher u.a. politisch engagierten Indiepop gespielt (etwa hier), dem auch eine gewisse Melancholie innewohnen konnte. Sein neues, gerade auf Hauch Records erschienenes Album „Dysthymnia“ geht allerdings in eine musikalisch andere Richtung. Auf seiner Instagramseite geht Decker auf den Entstehungskontext ein: „Suffering a so called Double Depression, I lost my ability to listen to conventional music. Weiterlesen →

MAJA ELLIOTT / MARCO GIACCARIA: Aişvarya

Vor einem halben Jahrzehnt entstand aus der Begegnung von Maja Elliott und Marco Giaccaria im italienischen Piemont das Album “Girovagabondo”, eine üppige Schatztruhe, die klassische, traditionelle und etwas wagemutigere Einflüsse zu einer farbenfrohen Klangwelt voller Aufbruchstimmung vereint. Die Musik lebt von einer offenen, wandelbaren Atmosphäre, die zwischen Leichtigkeit, Melancholie und Weiterlesen →

CURRENT 93: Hallucinate, Children

Bei „Hallucinate, Children“ handelt es sich nicht um den Nachfolger des letzten songorientierten Current 93-Albums „If a City is Set Upon a Hill“ aus dem Jahre 2022, vielmehr knüpft es an die experimentelleren Arbeiten der letzten Jahre an, etwa an die 12” „If A Star Turns Into Ashes“ oder aber die Soloalben David Tibets „Ferelith“ und „Fontelautis“. Weiterlesen →

THE DOOMED BIRD OF PROVIDENCE: Meteoric Heralds of Danger

Marcus Clarkes 1874 erschienener Roman For the Term of His Natural Life erzählt vom Schicksal des zu Unrecht verurteilten Rufus Dawes, der als Sträfling nach Australien deportiert wird und dort Gewalt, Willkür und die unmenschlichen Bedingungen der britischen Strafkolonien erlebt. Das Meer und die australische Landschaft werden dabei zu ebenso bedrohlichen wie unberechenbaren Kräften. Ausgehend von Weiterlesen →

MONA MUR / MIRON ZWONIR: Don’t Turn on the News

Mona Mur gehört seit den 80ern zu den interessantesten Stimmen der im weitesten Sinne subkulturellen Musik. Zwischen (Post-)Punk, elektronischer Musik und “brutalen” Chansons entwickelt sie einen unverwechselbaren Stil, in dem ihre markante, oft kühl und zugleich emotional intensiv wirkende Stimme auf wuchtige Gitarren, elektronische Texturen oder Orchestrales trifft. Miron Zownir wiederum ist Weiterlesen →

FELIX-FLORIAN TÖDTLOFF: Tint

Mit “Tint” legt Felix-Florian Tödtloff sein drittes Soloalbum vor und widmet sich darauf einer ausgesprochen reduzierten Form elektronischer Klanggestaltung zwischen Minimalismus und dezenter Dröhnung. Die Stücke lassen lang gehaltene Töne entstehen, die mittels feiner Veränderungen von Tonhöhe und Klangfarbe und daraus entstehende harmonische Verschiebungen ihren Charakter erhalten. Trotz ihrer Weiterlesen →

SCRAMBLED EGGS: Happy Together, Filthier Than Ever

Eine der kreativsten und eigenwilligsten Bands, die aus dem vielgestaltigen Underground Beiruts hervorgegangen ist, zählen die in den spätem 90ern gegründeten Scrambled Eggs. Nach mehreren Besetzungswechseln der frühen Jahre entwickelten der auf unseren Seiten immer mal als Komponist ambienter Dröhnung besprochene Charbel Haber (Gitarre, Vocals, Lyrics), Marc Codsi (ebenfalls Gitarre), der heute in Berlin lebende und der Improvisation frönende Tony Elieh (Bass) und Malek Rizkallah (Drums) einen Weiterlesen →