Keep Talking to Me: Neues Album von Timothy Fairless

“Keep Talking to Me”, das neue Album des australischen Komponisten Timothy Fairless, erscheint am 20. Juni bei Dragon’s Eye Recordings. Flüchtige Gesprächsfetzen, verfremdete Umgebungsgeräusche, künstlich erzeugte Echos – das alles verschmilzt auf diesem Release zu einem vielschichtigen auditiven Gefüge. Die Grundlage bildet eine Klanginstallation, die Umgebungslaute aufnahm und darauf reagierte, allerdings, so heißt es beim Label, nicht mit echten Antworten, sondern mit rekonstruierten Fragmenten, deren ursprünglicher Sinn sich bereits im Moment der Wiedergabe aufzulösen beginnt. Weiterlesen

Pet Shop Boys, Noblesse Oblige u.a. remixen The Hidden Cameras

“Origin:Orphan Remixed” erscheint dieser Tage bei Motor Entertainment – ein vollständiges, auf bereits länger existierenden Versionen basierendes Remixalbum zum gleichnamigen Werk der Hidden Cameras aus dem Jahr 2009, das zum 15jährigen Jubiläum neue Perspektiven auf die damaligen Songs eröffnet. Die kanadische Band, bekannt für ihre detailreichen Popsongs zwischen Pathos und Subversion, hat nie zuvor veröffentlichte Remixe aus dem Archiv gehoben und neu zusammengestellt. Weiterlesen

Acid & Ecstasy: Neues Album von Thighpaulsandra

Am 8. August wird das neue, insgesamt neunte, Soloalbum von Thighpaulsandra auf seinem Label Retractor veröffentlicht und über Cargo vertrieben. „Acid & Ecstasy“ folgt auf das 2019 erschienene „Practical Electronics“ und wird als Doppel-LP, CD und als Download erhältlich sein. Bzgl. seines Albums „The Golden Communion“ konnte man hier lesen: „Etwas Monumentales haftet dem Werk Thighpaulsandras an, und das in Zusammenhängen, die gleich die wichtigsten Säulen seines Werks als Musiker, Sänger und Performer umfassen: Die epische Struktur seiner oft ausladenden Kompositionen, ferner die dem Eindruck nach allesumspannende Weite seiner thematischen und atmosphärischen Konzepte, für die Genrebegriffe wie Soundart, Rock, Jazz, Psychedelia oder Ambient kaum eine Rolle spielen.“ Weiterlesen

Rewild: Neues Tape von Avi C. Engel und Bradley Sean Alexander

Gut vier Jahre nach dem Vorgänger “Ghost Birds” bringen Avi C Engel und Bradley Sean Alexander, auch bekannt als Anthéne, dieser Tage mit “Rewild” einen weiteren gemeinsamen Longplayer heraus. Die sechs Stücke des Albums – zwischen fünf und elf Minuten lang – bewegen sich in einem sehr zurückhaltenden, leisen Klangfeld, das dennoch deutlich markiert ist. “Rewild” ist geprägt von einem summenden Grundton, ambienten, gelegentlich dröhnenden Klangschichten und dem sanften, warmen Picking einer Akustikgitarre, das zusammen mit Engels Gesang die Krone der Szenarien bildet. Es gibt Momente, in denen dezente Kratzgeräusche oder flüchtige Spuren beider Stimmen auftauchen. Die Musik bleibt dabei stets ruhig und dezent. Weiterlesen

Neues Album und Fotowerk von Adriano Zanni

Gerade ein halbes Jahr nach seinem vorigen audiovisuellen Werk “Sequenze di Fabbrica”, das Fotos der industriellen Landschaft Ravennas mit dunklem Ambient, Field Recordings und Tonfragmenten mit Dialogen aus einem Antonioni-Film kombinierte, ist der italienische Fotograf, Komponist und Klangkünstler Adriano Zanni zurück mit einem neuen Fotoband, der diesmal von einem digitalen Album begleitet wird. “Estratti di giorni cupi” erscheint am 21. Juni bei Boring Machines und umfasst acht neue Stücke, die als digitale Veröffentlichung erhältlich sind, zusammen mit einem gedruckten Fotobuch auf Recyclingpapier. Die Fotografien entstanden zwischen 2015 und 2017 größtenteils aus dem Auto heraus, irgendwo zwischen Stadt und Küste der Provinz Ravenna, durch beschlagene Fensterscheiben, im Regen, in der winterlichen Leere.  Weiterlesen

But remember what you have had: Elektroakustisches Album von Stephen O’Malley

Mit “But remember what you have had” legt Stephen O’Malley eine neue Arbeit vor, die seine charakteristische musikalische Handschrift in den Kontext elektroakustischer Mehrkanal-Komposition überträgt. Entstanden zwischen 2022 und 2024 in enger Zusammenarbeit mit dem INA GRM in Paris, bündelt das Stück viele Aspekte seines bisherigen Schaffens – darunter seine Arbeit mit elektrisch verstärkten Klangtexturen, gedehnten tonalen Verläufen und einer oft rohen, unmittelbar körperlich wirkenden Energie – und erweitert sie um kompositorische Feinheiten, die sich in der Auseinandersetzung mit Mehrstimmigkeit, Intonation und Klangfarbe entfalten. Weiterlesen

Post-Orientalism Anthology: Sonitus Vol. 1: Neue Compilation auf Post-Orientalism Music

Mit der Compilation “Post-Orientalism Anthology: Sonitus Vol. 1″ veröffentlicht das Label Post-Orientalism Music eine Auswahl neuer Arbeiten von Deniz Tafaghodi, Lena Koucheri, Ehsan Saboohi, Mohammad Amin Akbarpour und Mohammad Reza Hashemi. Kuratiert wurde das Projekt von Ehsan Saboohi, dessen theoretische Reflexionen zur Bedeutung des Begriffs Sonitus auch den konzeptionellen Rahmen der Veröffentlichung bilden. Im Zentrum steht eine Auseinandersetzung mit Klängen, die nicht als musikalisches Material im engeren Sinne verstanden werden, sondern als Formen einer Existenzoffenbarung – als “Momente, in denen sich das Sein selbst mitteilt”, wie Saboohi schreibt. Gemeint sind etwa Rauschen, Dröhnen, Vogelrufe, technische Geräusche, Gesprächsfetzen unterschiedlicher Länge, publikumsdurchsetzte Konzertmitschnitte oder das Plätschern von Wasser – Klänge, wie sie in Alltag, Natur und menschlicher Kultur fortwährend geschehen und oft unbeachtet bleiben. Weiterlesen

The Stone: Konzertaufnahme von Keiji Haino, Bill Laswell und Rashied Ali alias Purple Trap

Mit “The Stone” erscheint auf Karlrecords ein lange zurückgehaltenes Live-Dokument der Trio-Formation Purple Trap, bestehend aus Keiji Haino, Bill Laswell und dem 2009 verstorbenen Rashied Ali, dreier Musikerpersönlichkeiten also, die in jeweils unterschiedlichen Sphären der experimentellen und improvisierten Musik zentrale Rollen spielen. Der Mitschnitt stammt aus dem Jahr 2005 und wurde bei einem einmaligen Auftritt im Rahmen eines fünftägigen Haino-Festivals an John Zorns Veranstaltungsort The Stone in New York aufgenommen. Dies war sieben Jahre nach dem einzigen Studioalbum des Trios auf Tzadik. Weiterlesen

The Ninth Circle Beyond the Sun: Neuer Longplayer von Michael Cashmore

Im August erscheint bei Fourth Dimension “The Ninth Circle Beyond the Sun”, das neue Album von Michael Cashmore. Die Veröffentlichung umfasst zehn Instrumentalstücke, die laut Label an die Stimmungslagen seines vorherigen Albums “Until the End of Vibration” anknüpfen. Cashmore bewegt sich hier im Spannungsfeld zwischen melancholischer Elektronik, eleganten Pianomotiven und sparsam eingesetzter Perkussion. Die Kompositionen verweisen, wie es ferner heißt, auf frühe elektronische Musiktraditionen, erinnern stellenweise an die Klangästhetik von Tangerine Dream.  Weiterlesen

The Heart of a Whale: Gemeinsames Album von Dana Schechter und Paul Wallfisch

Mit “The Heart of a Whale” erscheint dieser Tage das erste gemeinsame Album von Dana Schechter und Paul Wallfisch bei Trost Records erschienen ist. Entstanden ist es auf Grundlage der Musik zur Wiener Theaterproduktion “Die Politiker” von Wolfram Lotz in der Regie von Kay Voges, die 2022 am Volkstheater zu sehen war. Schon dort war die Musik mehr als bloße Untermalung: ein eigenständiger, ausdrucksstarker Teil des Geschehens tritt sie nun im Albumformat noch klarer hervor. Weiterlesen

Rosa Beton: Konzert in der Kasseler Goldgrube

Rosa Beton kehrt zurück auf die Bühne – und das mit einem Sound, der ebenso roh wie präzise ist. Was 1983 in einem Kinderzimmer in Hönow bei Berlin mit einem selbst aufgenommenen Tape begann, wurde schnell zum Mythos des ostdeutschen Undergrounds: ein Punk-Kassettenprojekt, das sich ohne Wissen der ursprünglichen Urheber Thomas und Mausi durch die DDR kopierte und dort zum Kult wurde. Weiterlesen

New Radiations: Neue Single und neues Album von Marissa Nadler

Ankündigung: Am 15. August erscheint mit “New Radiations” das zehnte Studioalbum von Marissa Nadler bei Sacred Bones. Die amerikanische Sängerin und Musikerin knüpft stilistisch an den Vorgänger “The Path of the Clouds” an und verleiht ihrer Handschrift hier eine besonders rohe und intime Note. Das Album versammelt elf Stücke im Grenzbereich zwischen Dreampop, Folk und weiteren Traditionen der populären Musik, deren feine Arrangements sich durch Fingerpicking, analoge Synthies, Orgel, Slide-Gitarre und dezente Verzerrung auszeichnen. Nadlers unverwechselbarer Gesang steht dabei im Zentrum. Thematisch bewegt sie sich durch verschiedenste Erzählperspektiven und schafft dabei eine cinematische Atmosphäre, die ebenso persönlich wie universell wirkt. Die erste Single, der Titeltrack “New Radiations”, ist bereits samt einem von Nadler selbst realisierten (und mit diverse Motiven von Jenni Hensler angereicherten) Video zu hören. Das Album erscheint als LP und CD mit handsignierter Postkarte sowie digital und kein bereits vorbestellt werden.  Weiterlesen

Planatia, Acrartep, Aerside, Inbuilt Obsolescence und Bad Actor im Berliner Block1

Für Kurzentschlossene: In Spreenähe im Osten Berlins findet am heutigen Donnerstag, den 5. Juni, die zweite Ausgabe von “Destroy/Rebuild” statt – eine kollektive Showcase-Reihe, die sich der experimentellen Musik in all ihren prozesshaften, fragmentierten und rohen Formen widmet. Was als konzeptueller Ausgangspunkt dient, ist ebenso schlicht wie radikal gedacht: Etwas wird klanglich erschaffen, dann zerstört, und genau dieser Akt der Zerstörung, die entstehenden Fragmente, Rückstände und Artefakte werden selbst wieder zur Grundlage neuer Musik. Weiterlesen

Electropoem Series One: Neuer Longplayer von Ali Balighi

Mit “Electropoem Series One” erscheint im September das sechzehnte Album des in Texas lebenden, iranischstämmigen Komponisten und Soundkünstlers Ali Balighi bei Post Orientalism Music. Die Veröffentlichung versammelt zehn elektroakustische Kompositionen, die ursprünglich im Mehrkanalformat konzipiert wurden und nun in sorgfältig gestalteten Stereoversionen zugänglich gemacht werden. Ausgangspunkt jedes Stücks ist ein poetischer Impuls, der in Klang übersetzt wird – Balighi versteht Poesie nicht nur als sprachlichen, sondern auch als klanglichen Ausdruck. Weiterlesen

Give Water To Birds: Zöj mit ihrem zweiten Album

Am 20. Juni erscheint mit “Give Water to Birds” das zweite Album des iranisch-australischen Duos ZÖJ bei Parenthèses Records. Die Veröffentlichung folgt anderthalb Jahre nach dem vielfach gelobten Debüt “Fel O Fenjoon” und vertieft dessen besondere musikalische Handschrift. ZÖJ, bestehend aus Gelareh Pour (Kamancheh, Qheychak, Gesang) und Brian O’Dwyer (Schlagzeug), erweitert auf dem neuen Werk ihr Klangspektrum durch den Gitarristen Brett Langsford. Seine Beiträge wirken nicht als zusätzlicher Baustein, sondern verändern subtil die Lichtverhältnisse innerhalb des musikalischen Gefüges. Es entsteht ein fein gesponnenes Zusammenspiel von Instrumenten, Stimmen und natürlichen Klängen, das sich spannungsvoll, oft langsam steigernd entfaltet. Weiterlesen

Weitere Reissue der Sun City Girls auf Three Lobed

Neben der Wiederveröffentlichung von “Famous Asthma / Tibetan Jazz 666″ bringen Three Lobed Recordings im Juli mit “Extra-Sensory Defection / Graverobbing in the Future” ein weiteres Album mit älterem Material der Sun City Girls a.k.a. Alan Bishop, Richard Bishop und Charles Gocher heraus – ebenfalls im Rahmen ihrer Reihe von Reissues der legendären Cloaven-Cassetten. Das ursprünglich 1989 erschienene Material umfasst Live-Aufnahmen und rare Studio-Mitschnitte aus der mittleren Phase der Band. “Extra-Sensory Defection” versammelt drei sehr unterschiedliche Stücke: Die fiebrig-verdichtete Komposition “Scarlet Prism Death Dance”, aufgenommen 1987 im Haus von David Oliphant, stammt laut Label aus der bislang schwer erhältlichen Kassette “The Multiple Hallucinations of an Assassin”. Weiterlesen

Marjaa: Rework des Albums von Mayssa Jallad durch Civilistjävel!

Ankündigung: In den kommenden Tagen erscheint bei Ruptured Records und Six of Swords Records eine besondere Veröffentlichung: Civilistjävel! legt mit “Marjaa: The Battle of the Hotels (Versions)” eine radikale Neuinterpretation des gleichnamigen Albums von Mayssa Jallad vor. Das Album erscheint als limitierte LP sowie digital. Das 2023 erschienene Originalalbum war eine vielschichtige Reflexion über einen zentralen Abschnitt der libanesischen Geschichte, den sogenannten Hotelkrieg in Beirut zu Beginn des Bürgerkriegs. Es verband Mayssa Jallads musikalisches Schaffen mit ihrer wissenschaftlichen Arbeit über die urbane Archäologie dieses umkämpften Terrains. Nun transformiert Civilistjävel! – der schwedische Produzent Tomas Bodén – dieses Material in ein neues, düsteres und entrücktes elektronisches Gefüge. Weiterlesen

Spaceport One: CD und Fotobuch von Scolpaig

Gerade erscheint „Spaceport One“, das neue Album des unter dem Namen Scolpaig aktiven schottischen Künstlers beim Label Difficult Art And Music. Entstanden auf der schottischen Insel North Uist, dokumentiert das Werk eine Klangwelt, die durch den geplanten Bau eines kommerziellen Raumfahrtzentrums in ihrem Fortbestand bedroht ist. Weiterlesen

Reissue der Sun City Girls bei Three Lobed Recordings

Am 11. Juli erscheint bei Three Lobed Recordings eine Neuauflage zweier bislang nur auf Kassette veröffentlichter Arbeiten der seinerzeit aus Alan Bishop, Richard Bishop und Charles Gocher bestehenden Sun City Girls: “Famous Asthma” (1987) und “Tibetan Jazz 666″ (1988). Die beiden Titel gehörten zur sogenannten Cloaven-Kassettensammlung, einem zwischen 1987 und 1990 realisierten Tape-Projekt der Band, mit dem sie sich früh von herkömmlichen Veröffentlichungstakten lossagten. Spontaneität, Übermut und freie Form, so heißt es beim Label, standen im Vordergrund, vieles entstand in improvisierten Sessions, aufgenommen in Studios, Wohnwagen oder privaten Räumen, teils mit einfachsten Mitteln vervielfältigt und bei Konzerten verkauft. Weiterlesen