David’s songs:

Gather Words For The Fire, In The Arms Of Lewes, and Til The Worm Turns all reside within  a mythical Albion, that is nonetheless only a step removed from the real world and the messiness and joys it holds. Friendships played out between the shadows of chalk giants and winding village lanes. Chasing the sounds of drumming deep within the hills…

Alison writes about:

Ireland through the years on Roar No More, and of the iconic statue, Nerano Sailor, who
guides seafarers in her hometown. There’s also a song about her love of the Leigh Folk
Festival on Old Legra and a song about choosing the right or wrong path in Lilac Haze Of Lavender. This song also produced the title of the album, a reference to the chaos caused by climate change. There are two songs about the machinations of a stalker from back in the day on Hoist The Drawbridge and You Often Hid and a Victorian era murder ballad, Viewing The Waterhen. The first song on the album, Circles And Chambers celebrates the band’s long history of exploring ancient, sacred sites whilst meandering on mini-tours.

@ Bandcamp

“Dronefolk”-Tracks (der vierte zieht sich über die gesamte zweite Seite), bei denen nachdenkliche Textrezitation und dezent dosierte Field Recordings auf hintergründige ambiente Dröhnung und schlichte Tonfolgen auf dei Piano treffen – “an immersive transcendental twilit experience”, wie es bei Cruel Nature Records heißt. Das Album ist auch digital erhältlich.

Künstler selbst heißt es: “A sargasso sky shimmers above a twilit American shoreline, slipping in & out of time. Via a way slowed down take on jazz fusion, limpid pools catch its reflection, ebbing & flowing with the soon to come stars… The cover images taken at Marblehead, Massachusetts depict something of the aura of an area that H.P. Lovecraft considered life-changing. Step into the sea & sky….”. Gleichwohl sich viel bewegt in der Musik, die auch im Rezipienten viel zu bewegen vermag, ist sie primär eine Musik des Verweilens. Colohan hat bereits einige Solo-Veröffentlichungen auf Labels wie Cruel Nature oder Was Ist Das? herausgebraht, unseren Lesern ist er auch durch seine Mitwirkung bei Gruppen wie United Bible Studies und Embertides her bekannt. Das Album ist auch digital erhältlich.

@ Bandcamp | Was Ist Das?

“Combining four EPs from the lockdown era into a double cassette double album, the students were knee deep (or deeper) in forest folk. Beautiful singing meets haunting dirge on a small boat hugging the bygone shores of Summerilse. Eerie. Eloquent. All may not be what it seems. Bang the witch drum now. Those who took delight in either “West Kennet Ascension” from their “Cave Hill” trilogy or Alison O’Donnell’s “Hark The Voice…” solo album will find welcome faces and recurring themes here. If indeed those Pagan masks are discarded before the burning finale.” (Pariah Child)

@ Pariah Child

Bei diesem Kollektiv haben in den vergangenen Jahren ca. 200 Personen mitgewirkt, auf „The Return Of The Rivers“, einem auf 100 Exemplare limitierten Tape, spielt Colohan zusammen mit Dom Cooper von The Owl Service, Matt Leivers, der das kleine Label Awkward Formats betreibt sowie Gayle Brogan. Die beiden 20-minütigen Stücke sind geprägt von Streichern, die auf dem Titelstück mit einem Saxophon und auf „The Hills & Mountains Separating San Francisco Bay From The Pacific Ocean“ mit Klavier kombiniert werden, sind von einer pastoralen Stimmung durchzogen.

@ Cruel Nature Records

Auf der Zusammenstellung, die sehr gut zur musikalischen Ausrichtung von The Terrascopaedia passt, ist Trappist Afterland vertreten (Cole steuert einen Song von seinem Album „Seaside Ghost Tales“ bei), Songs Of Blood And Bone interpretieren das Traditional „Twa Corbies“, man hört fragil-entrückten Folkambient von Pefkin (die u.a. bei Meadowsilver mitwirkt). Lauter wird es mit dem Psychrock von Tangle Edge, ruhiger mit Allysen Callery und ihrem melancholischen Folk oder Sharron Kraus, die mit einem Livestück dabei ist, Experimentelles gibt es mit den Drones von The Electric Nature, dem verhallt-mysteriösen Ambientrack “A Study In Undulation” von The Phoenix Cube oder den seltsamen Loops von Insect Factory. United Bible Studies besingen, live im Cafe OTO aufgenommen, a capella „Poison Beer“, The Kitchen Cynics “Farm Lads”. Mit einem sehr schönen Stück ist Moongazing Hare zu hören: “Wild Nothing” ist ein getragenes Folkstück, auf dem das Zusammenspiel von Gitarre und Tarhu zu begeistern weiß.

@ Bandcamp

“To celebrate 20 years as a collective, we played an audio game of Exquisite Corpse, with 20 participants, (band regulars, friends and collaborators). This being the year of 2021, each participant made 21 secs of audio that then overlapped to the next with another 21 secs. As per the game, each person only heard the musical piece immediately preceding theirs. We were honoured to get these great artists, be sure to check them out.” (United Bible Studies)

“Standing proud in a field of wonder like a clear night riven with stars, UBS are a multifaceted magickal conglomerate who search for the divine and ineffable through sound, song and stillness. Their genre defiance continues to unfold and ascend, and each new release brings something glittering and unique to their collective canon. ‘The Night Fell Off Its Axis’ is no less piquant. Go forth and search for yourself … ” (Nidge Ince)

@ Café OTO

In den letzten Jahren hat sich Timothy Renner verstärkt politisch positioniert, musikalisch am explizitesten mit seinem Genrehybrid Albatwitch, aber auch mit persönlichen Äußerungen. Diese Download-Compilation unterstützt die „Charity: Water“, die es sich zum Ziel gesetzt hat, Menschen in Entwicklungsländern Zugang zu sauberem Wasser zu ermöglichen. Insofern hat das scheinbar wenig mit der Politik in den USA zu tun. Es bedarf aber vielleicht nicht allzu großer imaginativer Kraft, um sich vorzustellen, dass all diejenigen, für die Krankenversicherung ein Privileg und kein Recht ist, sicherlich auch keine Probleme damit haben, Trinkwasser zu einem Geschäft zu machen. Wie schnell Trinkwasser im reichsten Land der Erde zur Mangelware werden kann, zeigt paradigmatisch sicherlich Flint in Michigan.

Auf der “Water, Water”-Zusammenstellung, die als Download verfügbar ist, sind eine Reihe von Künstlern vertreten, von denen einige dem Label oder Renner schon seit Jahren verbunden sind und natürlich finden sich eine Vielzahl von Bands und Projekten, die sich im weitesten Sinne dem Folk zuordnen lassen: So etwa Alistair Galbraith, der mit „Slavery“ einen reduzierten, zurückhaltenden Folksong vorlegt. Stone Breath-Mitglied Sarada spielt auf „The Midnight Feast“ einen verrauschten LoFi-Folk, In Gowan Ring steuern mit „Rivertime Tones“ eine etwas weniger fragil klingende Version des ursprünglich auf “The Twin Trees” veröffentlichen Stücks bei. Eyeless in Gazas Martyn Bates begleitet seine entrückte Stimme auf “Unanswered” mit Akustikgitarre, Renner selbst ist als Time Moth Eye mit „Rattlesnake in the Rabbitsden“ vertreten, einer düsteren von Harfe und unheimlichen Stimmen untermalten Version des ursprünglich als Folk/Metal-Hybrid auf dem zweiten Albatwitch-Album veröffentlichten Stücks. Wesentlich weniger finster klingt der alte Stone Breath-Gefährte Prydwynn (with Quickthorn), der auf „A Touch of Hemlock“ seine an Martyn Bates erinnernde Stimme von Glocken und Flöte untermalen lässt. Howling Larsons (mit World Serpents Alan Trench) “Lesser Stars” verdeutlicht, dass es mehr als passend ist, dass die Band eines ihrer Alben “Midnight Folk” genannt hat. Cruel Wonders aus Israel bezeichnen ihre Musik als „folk noir“ und „post doom“. Sängerin Tamar Singer, die auch noch ein Solostück beisteuert, klingt auf „Sometimes a Lover“ dann auch wie eine verschollene Schwester von Sharron Kraus und Tara Burke. Trappist Afterland, die demnächst ein Splitalbum mit Stone Breath veröffentlichen werden, sind mit einem melancholischen Folksong dabei. Es gibt aber auch Rückgriffe auf das Mittelalter (wie bei Vedan Kolod aus Russland oder bei der Zusammenarbeit von The Hare and The Moon und Futur Passé).

In den vergangenen Jahren wurden auf zu Dark Holler Arts gehörigen Labeln wie Lost Grave und Eleventh Key auch härtere Klänge veröffentlicht: LAYRs „Inverted“ nähert sich dem Black Metal, Bréag Naofa spielen unter dem Motto „religion still poisons every aspect of the human experience“ ein doomiges Stück, Come And Get Its Metal weist Punkeinflüsse auf , NIGHT spielen Postrock, God Root sind mit einer zehnmiütigen epischen Sludgenummer vertreten. Experimenteller wird es mit The Owls Are Not What They Seem: Man hört verwaschene Sounds, im Äther verschwindende Stimmen und rituelle Perkussion. Bilín Wake + Drekka spielen auf dem großartig betitelten „We negotiate shadows much darker than winter“ ein Soundscape aus verhallten Klängen und Drones. Das skurril betitelte The Black Yo)))ga Medidation Ensemble, das tatsächlich Musik für Yoga macht, spielen ein doomiges Soundscape. United Bible Studies‘ “The Archeologists Hands” ist eine siebzehnmiütige pastorale Folknummer mit getragenen Gesang, die frühen Pink Floyd sicher nicht schlecht zu Gesicht gestanden hätte. Dass Gunned Down Horses Indiepop spielen, überrascht dann nicht mehr. Was erstaunlich ist, ist, dass bei der Breite der Musik der insgesamt 28 Stücke eigentlich kaum ein Ausfall dabei ist. Dallas Brown – Flute Medicines Flötenstück klingt zwar etwas arg nach New Age, aber das ist ein Meckern auf hohem Niveau. “Water, Water” ist eine Zusammenstellung, bei der sich der gute Zweck dann auch in der Qualität der Musik angemessen widerspiegelt. (MG)

Label: Hand/Eye