Bereits im Winter vor anderthalb Jahren igelten sich die mysteriösen Timber Rattle um Adam Parks a.k.a. Lightning White Bison in Hillsville am Fuße der Blue Ridge Mountains in Virginia ein, um in einem vermutlich DIY eingerichteten Studio ein Album einzuspielen, das feierlicher dröhnt und ergriffener tönt als vielleicht alle seine Vorgänger. Sein Titel “The Den” scheint gut gewählt, denn um es zu erkunden, taucht man tatsächlich wie in eine tief dunkle, aber keineswegs leere Höhle ein. Weiterlesen
CONTROLLED DEATH: Death Church Organ Tapes
Auf Subtilität hat Maso Yamasaki mit seinem LoFi-Death Industrialprojekt Controlled Death bisher noch nie Wert gelegt und auch das neue Tape macht im Titel direkt Thema sowie genutztes Instrumentarium deutlich. In den ersten Jahren waren die zahlreichen Controlled Death-Aufnahmen eine wilde Melange aus LoFi-Analogsynthgewummer und kreatürlichem Gegurgel: Weiterlesen
RG ROUGH: 80
Die populäre Ästhetik der 80er, das wissen natürlich v.a. die reiferen Semester unter unseren Leserinnen und Lesern, war in weiten Teilen geprägt von auffälligen Farben, futuristischen Designs oder was man damals so betrachtete und einer Mischung aus Künstlichkeit und einem High-Tech-Optimismus, der sich in gebrochener Form auch in den zahlreichen der meist weniger farbintensiven Subkulturen der Ära spiegelte. In Weiterlesen
SANTACRUZ: Respiración
Mit der Single Respiración präsentiert der in Berlin lebende Künstler Alberto Santacruz zwei Versionen eines Tracks, der – mit Artwork von Tomás Nochteff (Mueran Humanos) und Layout von Sophie Marshalova – das Echo elektronischer und postindustrieller Musik er Achtziger und auch das subkulturelle Erbe seiner Stadt hörbar aufgreift. Weiterlesen
MUNSHA: The Fall of the Astronauts
Mit “The Fall of the Astronauts” legt die in Berlin lebende Komponistin, Cellistin und Sängerin Munsha ein Werk vor, das sich nicht in gewohnte musikalische Kategorien einordnen lässt. Das Album basiert auf dem vor einigen Jahren von ihr verfassten Musiktheaterstück “Alices Geschwister”, das psychische Ausnahmezustände im Spiegel gesellschaftlicher Normierungen thematisiert. Lewis Carrols Roman Alice im Wunderland dient hier nicht als Weiterlesen
IE: Reverse Earth
Im aktuellen Wire beklagt ein Leserbriefschreiber die (angenommene) Fokussierung auf Metal in all seinen (für den Schreibenden zu) düsteren Spielarten und fordert stattdesssen „uplifting, righteous and positive subject matter“. Abgesehen davon, dass diese Forderung vielleicht (allzu)viel über den Schreiber verrät, würde er vielleicht an dem (hervorragenden) aktuellen Album des Quintetts aus Minneapolis Gefallen finden, was allerdings nicht gegen dieses Album spricht. Weiterlesen
NEIL TENNANT / MARK SPRINGER / SACCONI STRING QUARTET: Sleep Of Reason
In dem 2017 erschienenen Buch „Fantasyland“ skizziert Kurt Andersen, wie der Hang zum Irrationalen in der Geschichte, in der Genese von „God’s Own Country“ angelegt ist. Die Konsequenzen manifestieren sich augenblicklich in verschiedensten Ausprägungen, von denen die wenigsten erfreulich sein dürften. Die Zusammenarbeit des britischen Komponisten und Pianisten Mark Springer mit Neil Tennant von den Pet Shop Boys und dem Sacconi Quartet, einem Streichquartett, hat insofern damit zu tun, als dass sie sich Weiterlesen
HAUSFRAUEN EXPERIMENT: The End Of The World
Es gibt eine Menge an Alben mit einer apokalyptischen Schlagseite – dramatische, weinerliche, abgeklärte und alles Mögliche und Unmögliche dazwischen. Auf “The End of the World”, dem neuen Longplayer der mysteriösen englischen Band Hausfrauen Experiment, endet die Welt, wie wir sie immer gekannt haben, auch und vor allem für die bisherige Aura von zehn ausgewählten Songs aus der Geschichte der Weiterlesen
THE RIGHT HAND IS DOOMED TO BLACKEN: Greenbridge 12.11.24
Mit “Greenbridge 12.11.24″ legt das multinationale Trio The Right Hand Is Doomed to Blacken – bestehend aus dem Australier Michael Plater sowie den beiden Europäern Massimiliano Gallo und Tasos Koromilas – ein Live-Debüt vor, das sich zwischen melancholischem Songwriting, experimenteller Elektronik und cinematischer Dichte bewegt. Das Album entstand im Rahmen einer Improvisationsperformance während Platers Residency im griechischen Weiterlesen
KITCHEN CYNICS / MARGERY DAW / GREY MALKIN: To The Green Round
Die drei Schotten Alan Davidson alias Kitchen Cynics, Margery Daw und Grey Malkin sind mittlerweile fast so etwas wie ein eingespieltes Trio, und so entpuppt sich der aktuelle Longplayer – ein Tape, das das Attribut “long” tatsächlich verdient – “To The Green Round” als eine stimmige Mixtur aus avantgardistischem Folk, entrückten Klangtexturen und leiser, teils verstörender Magie, die sich über sechzehn Stücke hinweg Weiterlesen
MIKI YUI: As If
Miki Yui ist eine in Düsseldorf lebende japanische Musikerin und Künstlerin, die mit ihrem aktuellen Album “As If”, erschienen einmal mehr beim Schweizer Label Hallow Ground, erneut ihre seit Jahrzehnten beeindruckende Fähigkeit unter Beweis stellt, subtil hypnotische Klangtexturen zu entwerfen. Yuis Werk bewegt sich an der Schnittstelle zwischen Sounddesign, elektronischer Komposition und Weiterlesen
D. JACKMAN: Steadfast / JACKMAN: Scilence
Jetzt kommt die umfangreiche Organum Electronics /David Jackman-Subskriptionsreihe auf Die Stadt, die mit „Quietude“ Ende 2023 begonnen hatte, mit der Doppel-CD „Steadfast“ zu einem Ende. Bei vielen Besprechungen von Jackman-Material der letzten Jahre haben wir immer wieder thematisiert, dass die Hintergründe von seinen Arbeiten oftmals opak bleiben. „Jackman’s work is one clouded mystery“, schrieb der umtriebige Frans de Waard einmal passenderweise. Weiterlesen
9T ANTIOPE: Horror Vacui
Vor einigen Monaten bereits brachten 9T Antiope, das in Paris lebende Duo, das bekannt ist für seine dunklen desolaten Lärmwelten, in die in den letzten Jahren immer mehr klassische Instrumente Einzug gehalten haben, ein Konzeptalbum heraus, das sich dem Horror Vacui, dem Schrecken der Leerheit widmete. Dass das Cover so etwas wie ein heimelig-unheimliches Spukhaus nach Puppenhausmanier zeigt, und das ein solches auch immer wieder in den einzelnen Songs auftaucht, mag einen zunächst verwundern, denn bei der Frage nach dem, was einen in Weiterlesen
DRUHÁ SMRT: Dialectic of Thorn
Subtile Droneschichten, durchmischt mit einem mysteriösen Bimmeln, eröffnen eine spannungsgeladene Klanglandschaft, in die anrührende Streicher recht bald eine wehmütige Note einbringen. “The Effigy”, der Opener von Druhá Smrts “Dialectic of Thorn”, wirkt zunächst wie der Score eines Hörspiels, in welchem Geräusche, die wie Schritte anmuten, aber wohl auf rückwärts eingespielte Details zurückgehen, ein rätselhaftes Ambiente schaffen. Doch dann Weiterlesen
Es wird außergewöhnliche Musik gemacht. Es ist eine wunderbare Zeit für Musik: Interview mit Michel Faber
Unter den zeitgenössischen europäischen Autoren nimmt der in den Niederlanden geborene und in Australien aufgewachsene Faber eine besondere Rolle ein, lässt sich sein Werk doch kaum auf ein Genre, ein Thema eingrenzen. Sein Debütroman Under The Skin über ein Alien, das auf der Erde Menschen fängt, ist letztlich eine Reflexion über Fremdsein und Entfremdung, sein kommerziell größter Erfolg ist der Neoviktorianische Roman The Crimson Pettle And The White über Weiterlesen
FARBOD MAEEN: Damavand
Ein sanfter, fast wie aus der Ferne herüberwehender Klang eröffnet die Szenerie: Die Ney, ein vorderasiatisches Doppelrohrblattinstrument, das unseren Schalmeien ähnelt, webt ornamentale Melodiebögen. Doch diese sind dezent und unprätentiös, was den Klängen – wohl gepaart mit subtiler klanglicher Bearbeitung – einen ambienten Charakter verleiht. Es ist der Weiterlesen
MIDORI HIRANO / COH: Sudden Fruit
Wenn sich die Wege zweier Künstler mit ganz eignen, auf soliden, weitgehend egofreien Fundamenten stehenden ästhetischen Visionen kreuzen, entsteht mitunter etwas Einzigartiges. So auch bei dem Album “Sudden Fruit”, einer Zusammenarbeit der japanischen Pianistin und Komponistin Midori Hirano und des russischen Klangarchitekten Ivan Pavlov, bekannt als CoH (was im russischen Traum und zugleich Schlaf bedeutet und Weiterlesen
THE EX: If Your Mirror Breaks
Die legendären The Ex, ursprünglich und unüberhörbar vom Punk kommend, sind seit jeher für ihren liebevoll-respektlosen Umgang mit Genreerwartungen bekannt, außerdem sind sie in ihren Songs grandiose Geschichtenerzähler. Ihr neues Album “If Your Mirror Breaks” stellt, anknüpfend an den Vorgänger “27 Passports”, beides, v.a. das zuletzt genannte, noch einmal besonders unter Beweis und lässt in seiner üppigen Farbepracht außer Weiterlesen
TZESNE: Receptores
Die zweite neue Veröffentlichung der letzten Wochen, die in Drones Sym-Reihe erscheint, hat als Motto auf der Rückseite „A tribute to what should not be heard“. Verglichen mit dem jüngst noch hier besprochenen Album von N und Bund des dritten Auges, das von der Apollo 13-Mission inspiriert war, ist „Receptores“ des baskischen Künstlers Tzesne (der vor zwei Jahren ein Album mit N auf Denovali Records herausgebracht hat) dann auch dem Motto angemessen musikalisch anders ausgerichtet. Weiterlesen