Thankful Remixes: Klara Lewis’ Hommage an Peter Rehberg in neuen Versionen

Am 6. Dezember erscheint bei Editions Mego das digitale Remixalbum “Thankful Remixes”, eine Neuinterpretation von Klara Lewis’ Album “Thankful”, das ursprünglich als Hommage an ihren Freund und Mentor Peter Rehberg gedacht war. Dieses Folgeprojekt versammelt Beiträge von verschiedenen Acts aus Lewis’ schwedischem Umfeld und zeigt auf eindrucksvolle Weise, wie die Originalstücke neu gedacht und erweitert werden können. Die Originale sind so aus einer weiteren Perspektive erfahrbar, zugleich zeigt das Album Lewis’ tiefe Verbundenheit zu ihrer musikalischen Gemeinschaft Weiterlesen

Burst: Debüt des Trios Manuel Klotz, Karla Wenzel und Tobias Vethake

Am 6. Dezember 2024 veröffentlichen Manuel Klotz, Karla Wenzel und Tobias Vethake alias Sicker Man ihr erstes gemeinsames Album mit dem Titel “Burst”, das sowohl als Kassette als auch digital auf Blankrecords und Loft Edition erscheinen wird. Schrille, rumpelnde und dröhnende Geräusche, erzeugt durch Saxofon, Bass, Schlagzeug, Synthies, E-Cello und verschiedene Elektronik, entfalten über die fünf Stücke (in der digitalen Version sind es sieben) ein furios-rauschhaftes Klangbild, das streckenweise Assoziationen zu den frühen Tape-Arbeiten von Iannis Xenakis und den auf Becken und Messinghörnern basierenden Ritualklängen mancher buddhistischer Traditionen weckt. Drei der Stücke sind bereits im Stream zu hören. Weiterlesen

Temple Of Hope: Neues Album von Saba Alizadeh

Mitte Januar erscheint bei 30M Records das dritte Album des iranischen Komponisten und Kamancheh-Virtuosen Saba Alizadeh als LP unter dem Titel “Temple Of Hope”. In einer berührenden Mischung aus elektroakustischen Klängen und klassischen Elementen verarbeitet Alizadeh die Erfahrungen der “Woman Life Freedom”-Bewegung und die schwierigen Jahre des Widerstands und Leidens in seinem Land. Das Album verbindet die Klänge der Kamancheh, einem in der Region verbreiteten klassischen Streichinstrument, mit modularen Synthesizern, einem No-Input-Mixer und weiteren Streichern. Eingebettet in historische Radioaufnahmen und stark verfremdete Samples entsteht ein Klangkosmos, der gleichermaßen ergreifend und kämpferisch wirkt, aber trotz der mitunter schwermütigen Stimmung nie in Resignation kippt. Gesangsparts von Andreas Spechtl, Sanam Maroufkhani und Leila Rahimi verleihen der Musik zusätzliche Intensität. “Temple Of Hope” zeigt, wie Schmerz, Aufruhr und Schönheit zu einem Ausdruck von Widerstand und Zuversicht verschmelzen können. Dieses Album ist nicht nur ein persönliches Werk, sondern auch eine Hommage an die Stärke und den Mut der Menschen in der Heimat des Komposnistgen. Drei Stücke sind bereits im Stream zu hören, mehr zum Album gibt es in einigen Wochen auch auf unseren Seiten. Weiterlesen

Tape I von Glim erscheint bei Room40

Mit “Tape I” meldet sich Andreas Berger alias Glim nach längerer Pause mit einem neuen Album zurück, das in einigen Tagen digital bei Room40 veröffentlicht wird. Der in Wien ansässige Musiker und Komponist, der seit den frühen 2000ern als Klangforscher tätig ist, hat mit diesem Werk eine intime und hypnotische Klanglandschaft geschaffen, die durch den subtilen Einsatz von Kassettengeräten geprägt ist. Das Magnettonband ist hier nicht bloß ein nostalgisches Format, sondern ein zentraler Bestandteil der Instrumentierung. Berger setzt, wie es aus seinen Liner Notes hervorgeht, die Eigenheiten von Kassettenrekordern bewusst ein, um die klangliche Textur zu formen. Weiterlesen

Rausch: Sleepover-Konzertnacht mit Ab Uno, Carla Boregas u.a. in Berlin

Für Kurzentschlossene: Am heutigen 29. November lädt das Berliner Backsteinboot auf der per Brücke erreichbaren Spandauer Insel Eiswerder zu einer besonderen Nacht ein: Rausch – ein immersives “Sleepover”-Erlebnis, das von Inga Ivanova und Chloé Binh-Cirlot kuratiert wird. Von 23:00 bis 09:00 Uhr entfaltet sich eine Klangwelt, die durch die Live-Performances zeitgenössischer Drone-, Ambient- und Field-Recording-Künstler gestaltet wird. Inspiriert von minimalistischen Pionieren wie La Monte Young und Éliane Radigue, schaffen Acts wie Margaux Gazur, Ab Uno, Avsluta, Benjamin Nelson, Lotus Eater alias Lucy & Rrose, Carla Boregas und die beiden DJs Bin Cir und Refracted B2B Horizontal klangliche Szenarien, die laut Programmtext als Soundtrack zu meditativer Versenkung taugen. Weiterlesen

Mute Swimmer und My Sister Grenadine: Gemeinsames Konzert in Berlin

Am 6. Dezember lädt das Berliner Interkosmos, unweit des S-Bahnhofs Lichtenberg, zu einem besonderen Konzertabend mit zwei außergewöhnlichen Acts ein: Mute Swimmer und My Sister Grenadine. Der Eintritt ist frei, Spenden sind selbstredend willkommen. Mute Swimmer, das Projekt des britischen Künstlers Guy Dale, war oft Thema in unseren Berichten, in denen immer wieder Begriffe wie traditionelle Songstrukturen, Poesie, Performance, Folk, Post-Rock und Spoken Word vorkommen. Seine Musik, wie es der Programmtext betont, durchzogen von einer spielerischen Ironie und einer melancholischen Note, die sich in intensiven Live-Momenten besonders entfaltet. Dale experimentiert mit der unmittelbaren Zeitlichkeit der Performance und richtet seine Songs Weiterlesen

Awaken The Ancestors: Debüt von Stuart Chalmers’ Projekt Nomad Tree

Morgen, am 29. November 2024, erscheint mit “I: Awakening The Ancestors”, das neue Album von Stuart Chalmers’ neuem Projekt Nomad Tree, bei Cruel Nature Records als limitiertes Tape und bei Reverb Worship als exklusive CD-Edition. Dieses außergewöhnliche Werk führt das Publikum auf eine tiefgehende klangliche Erkundungsreise, die Elemente aus experimentellem Folk, lärmigen Texturen und schamanischen Ritualklängen miteinander verbindet. In drei intensiven Stücken von jeweils etwas über zehn Minuten Dauer entfalten sich meist dunkle, tribalistische Szenarien. Schichten aus Feedback, kratzenden und brodelnden Texturen sowie elektrifizierten Dulcimer- und Schlagzeugklängen formen einen hypnotischen Sog. Diese Rhythmen, aufgenommen an besonderen Orten wie der Cathedral Cave und Luds Church, tragen eine archaische Feierlichkeit in sich, die spirituelle Verbundenheit und Heilung spürbar macht. Weiterlesen

11: Jubiläumsalbum von Niton

Dieser Tage bringen Shameless Records in Kollaboration mit Pulver und Asche Records das vierte Album der italienisch-schweizerischen Elektronik-Combo Niton heraus. Im Begleittext heißt es über die Band “Niton ist ein alternatives elektronisches Trio, das 2012 an der Grenze zwischen Italien und der Schweiz gegründet wurde. Ausgehend von der Heterogenität seiner Weiterlesen

Thoughts Of Trio: Kollaboration mit Aidan Baker, Han-Earl Park und Katharina Schmidt auf Tape

Am 6. Dezember erscheint bei Cruel Nature Records das Album “Thoughts Of Trio” des kanadischen Gitarristen Aidan Baker, des koreanisch-amerikanischen Gitarristen Han-earl Park und der deutschen Schlagzeugerin Katharina Schmidt. Aufgenommen wurde die Live-Performance am 21. Februar 2024 in Rabih Beainis Morphine Raum in Berlin. Weiterlesen

Air Pressure: Kollaboration von Philip Samartzis und Michael Vorfeld auf Room40

Anfang Dezember erscheint ein gemeinsames Album des erstmals gemeinsam arbeitenden Duos Philip Samartzis und Michael Vorfeld auf Room40. “Air Pressure” verbindet Field Recordings aus der östlichen Antarktis mit improvisierten musikalischen Reaktionen. Die von Samartzis vor Ort aufgenommenen Klänge dokumentieren die Auswirkungen extremer klimatischer Bedingungen auf Forschungsstationen und Feldhütten. Diese Aufnahmen bilden die Grundlage für Vorfelds experimentelle Performance mit Perkussion und selbst entworfenen Saiteninstrumenten, bei denen er erweiterte Spieltechniken einsetzt, um Klänge von Materialien, Instrumenten und Umwelt zu verweben. Das Album umfasst drei Stücke, die von metallischen Klängen, Wind und Wetter geprägt sind und teils an dunkle Hörspiele erinnern. Es spiegelt die Instabilität der südpolaren Region wider und lädt dazu ein, die dynamischen Wechselwirkungen zwischen natürlichen Kräften und menschlichen Errungenschaften akustisch zu erleben. “Air Pressure”, das als CD und zum Download erhältlich ist, wurde von Samartzis und Vorfeld gemeinsam produziert und mit Unterstützung des Australian Antarctic Territory Arts Fellowship Program realisiert. Das 2016 von Samartzis aufgenommene Coverfoto zeigt die Meteorological Station von Wilkes Station. Weiterlesen

Vivid Peace Restored: Neue LP von Stina Stjern

Am 29. November erscheint mit “Vivid Peace Restored” das neue Album der norwegischen Komponistin und Musikerin Stina Stjern. Dieses Werk ist Stjerns bisher wohl radikalste musikalische Aussage und wurde vollständig mit Tape-Technik realisiert. Aus einer Vielzahl von Klangquellen – darunter vorgefundene Sounds, diverse Instrumente und Stimme – erschafft Stjern durch Loops, Layering und Re-Arrangieren eine dichte, hypnotische Arbeit. Elemente wie Tape-Rauschen, subtile Melodien, entfernte Umgebungsgeräusche und leise Soundwellen verschmelzen zu einem intimen und tief berührenden Hör-Erlebnis. Weiterlesen

Matmos und Jennifer Walshe im Berliner KM28

Am Samstag, den 25. November, treffen im Berliner KM28 mit Matmos und Jennifer Walshe zwei außergewöhnliche musikalische Größen aufeinander. Nach ihrer gefeierten Trio-Premiere beim Huddersfield Contemporary Music Festival im vergangenen Jahr kehren sie gemeinsam auf die Bühne zurück, um mit ihrem unverwechselbaren Sound die Grenzen von Musik, Technologie und Performance auszuloten. Weiterlesen

Gentle Hum: Neue Single von Ah! Kosmos und Hainbach

Etwas über ein Jahr nach ihrem gemeinsamen Debüt “Blast of Sirens” und nur wenige Monate nach Başak Günaks Soloalbum “Rewilding” bringen Ah! Kosmos und Hainbach eine neue digitale Single heraus. Das sowohl kosmisch als auch geerdet anmutende “Gentle Hum” mit seiner breiten, semi-organischen Klangbeschaffenheit ist zugleich die erste Vorab-Auskopplung aus ihrem kommenden zweiten Album, das im Weiterlesen

In Concerto 1983: Legendäre Aufnahme des Bel Canto Orquestra erscheint auf Vinyl

Mit “In Concerto 1983″ erscheint am 6. Dezember erstmals eine eigenständige Vinyl- und Digitalausgabe des legendären Konzerts des Bel Canto Orquestra, das im Gründungsjahr des Ensembles im südfranzösischen Montpellier stattfand. Diese Veröffentlichung beleuchtet eine frühe und prägende Phase des Ensembles, das von Bandleader Pascal Comelade, Pierre Bastien, Cathy Claret und Laurent Churet gegründet wurde und in den frühen Tagen ausschließlich mit Spielzeuginstrumenten und anderen günstig aufzufindenden Klangerzeugern musizierte. Weiterlesen

Creedo: Neue Single von Twile

Das finnische Projekt Twile, das vom Producer Jarmo Huhta ins Leben gerufen wurde, präsentiert mit “Creedo” eine neue digitale Single. Einst im Dub-Techno verwurzelt, hat sich Twile in den letzten Jahren hin zu einer faszinierenden Überblendung von Elementen u.a. der Folktronica, des Trip-Hop und Post-Punk entwickelt. Nur wenige Monate nach dem Tape “Hunger Moon” (Cruel Nature) zeigt “Creedo” erneut die Vielseitigkeit und Tiefe des Projektes. Weiterlesen

Sonntagsmatinee: Edith Steyer, Teresa Riemann, Michael Masen u.v.a. im Berliner West Germany

Diesen Sonntag, den 24. November, lädt das Berliner Venue West Germany ab 16:00 Uhr zu einer besonderen Matinee unter dem Motto Vienna Calling ein. Im Fokus stehen improvisierte Klänge mit starkem Bezug zur Wiener Szene – und doch bleibt das Programm offen und unberechenbar, ganz im Geist des freien musikalischen Ausdrucks. Weiterlesen

Neue EP von Nicolas Gaunin auf Artetetra

Nach einer jüngsten Veröffentlichung bei Moon Glyph kehrt Nicolas Gaunin mit der digitalen EP “Huti ゲーム (Game)” zu Artetetra zurück, laut Label handelt es sich dabei um “zarte digitale Folklore-Hymnen für persönliche Mini-Welten”. Bekannt für seinen Stil, der auf ineinander greifenden Polyrhythmen und zweidimensionalen Klangtexturen basiert, wagt sich Gaunin mit dieser EP in neue Gefilde: Hier experimentiert er mit einem untypischen Ensemble-Ansatz, bei dem Percussion, Streichersamples und synthetische Chöre miteinander verwoben werden. Dieses stilistische Neuland verleiht den Tracks eine überraschend lyrische Dimension, die Klangtexturen sind luftig und zart, während dicht geschichtete Arrangements durch ein enges Zusammenspiel aufgelockert werden. Die Stücke sind nicht selten heiter und verspielt, das Perkussive bleibt jedoch meist im Vordergrund. Weiterlesen

Songs for You: Neues Coveralbum von Brigid Mae Power

Die irische Sängerin und Musikerin Brigid Mae Power, die seit anderthalb Jahrzehnten bereits von Fans und Kritik gefeierte Alben und kleinere Veröffentlichungen herausbringt, kündigt für Mitte Januar eine neue LP an. “Songs for You”, das mittlerweile fünftes Studioalbum der Songschreiberin, ist eine Sammlung von Coversongs, die ihrem Vater gewidmet sind. Weiterlesen

Concerto for Solo Actress – The Legend of Yush​’​s Poet: Dramatisches Werk von Ehsan Saboohi

Post Orientalism Music bringen zum Jahresbeginn ein neues Werk von Ehsan Saboohi heraus: „Concerto for Solo Actress – The Legend of Yush’s Poet“ ist ein vorwiegend rezitatives Stück in Farsi von starker dramatischer Intensität, in dem die Schauspielerin Ghazal Naeemi das Gedicht “Afsaneh” (dt. “Legende”) des renommierten iranischen Lyrikers Nima Yushij interpretiert. Der Verfasser der Bühnenadaption betont dabei besonders den musikalischen Aspekt des Dramas, das Naqqāli – eine alte Form dramatischer Erählkunst im Iran – in zeitgenössischer Form aufgreift. Das Album beeindruckt durch Naeemis Stimmeinsatz, der von leisen, gesetzten Momenten über kraftvolle stimmliche Expressivität bis hin zu ekstatischem Stöhnen und Schreien reicht, das einem aufgelösten Weinen die Tore offnet. Kurz vor der Schlussgebung ist auch Platz für eine nachdenkliche Stille zwischen den Worten. In kraftvollen Monologen, bei denen manchmal auch Ansätze von Melodik durchkommen, bringt sie eine bewegende Palette von Emotionen zum Ausdruck, die Verzweiflung, Protest und auch zarte Reflexion umspannt. Begleitet wird ihr Vortrag an manchen Stellen durch gezielte Trommelwirbel und andere perkussive Details, die wie eine unsichtbare Orchestrierung wirken. In den Höhepunkten verschmelzen Stimme und Körper der Schauspielerin zu einem intensiven Ausdruck, der die dramatische Wucht und Musikalität der Aufführung unterstreicht. In seinen Anmerkungen beschreibt Saboohi das Werk als eine Verschmelzung von Naqqāli, gesprochenem Wort und Performance-Kunst. Inspiriert von der Natur und den Klängen der Umgebung in Yushijs Heimat, die Saboohi zwei Jahre lang in Mazandaran erforschte, ist ‘Concerto for Solo Actress’ ein Tribut an die Wurzeln und die Wandlungsfähigkeit dieser alten Erzählkunst. “Die Legende – wer sie ist, ihre Stimme, ihr Kummer und ihre lange Reise – hat mich in dieser Zeit tief bewegt”, erklärt der Komponist. Diese Hommage wird besonders durch Naeemis intensive Performance lebendig, die sieben Monate lang für ihre Rolle probte. Das digitale Release umfasst ein Coverfoto von Pegah Assadpour und bietet zusätzlich ein hochwertiges PDF mit einem 39-seitigen HD-Booklet und einer englischen Übersetzung des Gedichts. Weiterlesen